鏡頭語言 電影鏡頭畫面構(gòu)圖的元素之一攝影機(jī)鏡頭與被攝主體之間的視距和所使用的鏡頭本身焦距的長短，是劃分景別的依據(jù)。一般以畫框截取表演者的人身體部分的多少為標(biāo)準(zhǔn)，分為遠(yuǎn)景、全景、中景、近景和特寫等。這些鏡頭往往是依照被攝物的大小設(shè)定的，在單一時(shí)空里互相重疊的影像，只有彼此才有意義。它們是用來創(chuàng)造一個(gè)統(tǒng)一時(shí)空的秩序，雖然它們可被用來描述大致宇宙，或者小到微生物的空間，但只要我們使用這些名詞，公司宣傳片拍攝我們就能知道被攝的范圍大約有多大遠(yuǎn)景系列：視距遠(yuǎn)、企業(yè)宣傳片制作范圍大。用來展示視覺寬廣的畫面，渲染影片氣氛。如大漠、原野、雪原、森林或者人很小浩大的群眾場面。其主要作用是展示事件發(fā)生的環(huán)境和規(guī)模，渲染畫面意境全景系列：用來表現(xiàn)人物全身或場景全貌的影視畫面。觀眾可以了解人物的形體動(dòng)作和人物與環(huán)境間的關(guān)系。經(jīng)常作為一場戲的總角度，制約著該場戲分切鏡頭中的光線、影調(diào)、被攝主體（人）運(yùn)動(dòng)方向和位置，保持統(tǒng)一的場景視覺感。是景別的分水嶺。全景最吸引人的特點(diǎn)，是它允許演員是用肢體語言，這類的肢體表現(xiàn)是自默片以來就已經(jīng)在電影中消失的藝術(shù)中景系列：表現(xiàn)人物膝蓋以上或場景局部的影視畫面，觀眾能看清人物半身的形體動(dòng)作和情緒變化，便于交待人與人，人與物之間的關(guān)系。在常規(guī)影視的拍攝中，這種景別經(jīng)常占有很長的時(shí)間，用于講述劇情，因而也稱作敘事鏡頭近景系列：表現(xiàn)人物胸部以上或物體局部的影視畫面。近景可以最大限度地展示人物，把演員用以心理活動(dòng)的面部表情和細(xì)微動(dòng)作體現(xiàn)出來。在常規(guī)的敘事情節(jié)里，扒一扒我那歐洲心臟國的搞笑老外老公！也可稱為正反打?qū)υ掔R頭特寫系列：表現(xiàn)人物肩部以上的頭像或某些被攝對象的細(xì)部的畫面。它可以細(xì)膩地刻畫人物性格，怎樣吃才能有活力。表現(xiàn)其情緒，或者突出某一物體細(xì)部的特征。特寫鏡頭是影視創(chuàng)作中刻畫人物、描寫細(xì)節(jié)的獨(dú)特手段，也是影視藝術(shù)區(qū)別于戲劇藝術(shù)的視覺因素之一景別是電影鏡頭畫面的一種視覺構(gòu)圖形式和組織結(jié)構(gòu)畫面的方法，起著制約觀眾視線，規(guī)范畫內(nèi)空間，暗示畫外空間，決定讓觀眾看什么，以什么方式看，看到什么程度的一種有效的造型手段景別是一種外在的語言形式——景別的出現(xiàn)，使電影攝影機(jī)擺脫了“樂隊(duì)指揮式”的定點(diǎn)拍攝方法。產(chǎn)生了多景別的電影鏡頭畫面，從而有了構(gòu)成獨(dú)特的電影語言以及電影藝術(shù)的結(jié)構(gòu)理論—蒙太奇的可能性電影鏡頭畫面景別通過結(jié)構(gòu)畫面，規(guī)范鏡頭，控制著被攝主體（人）與環(huán)境的構(gòu)成關(guān)系，以及相應(yīng)的電影鏡頭畫面透視變化。引導(dǎo)著審美主體的心理情緒，是電影視覺風(fēng)格的重要表現(xiàn)手段拍攝一組你感興趣的對象的不同景別，要在作品整體上去把握，研究、分析鏡頭畫面的景別規(guī)律。作為主要的及外在的變化因素，你可以發(fā)現(xiàn)，在維持空間的統(tǒng)一性之下，可創(chuàng)造的空間跳躍性是多么大影片《巴頓將軍》開始的二十個(gè)鏡頭，充分運(yùn)用了景別這一視覺語言，將影片的主角巴頓將軍性格鮮明地呈現(xiàn)在觀眾眼前角度——攝影機(jī)相對于水平面的角度關(guān)系，在垂直方向上位置的選擇。以攝影機(jī)和被攝對象的不同方位關(guān)系，分為平、仰、俯。角度和方位的藝術(shù)對導(dǎo)演和攝影師的意義，猶如風(fēng)格與小說家，因?yàn)檫@正是創(chuàng)造性的藝術(shù)家最直接地反映他的個(gè)性的地方。強(qiáng)化場景空間的透視關(guān)系敘事結(jié)構(gòu)、敘事內(nèi)容決定人物動(dòng)作和形體關(guān)系，決定攝影機(jī)的角度在影片創(chuàng)作中，有許多要變化觀看角度的原因：跟隨人物、揭露或保留故事咨訊、改變觀點(diǎn)、變化影像種類、建立一個(gè)地點(diǎn)或發(fā)展氣氛等。往往是一種主觀處理的視覺形式，強(qiáng)化影片的敘事風(fēng)格和造型風(fēng)格。通過改變電影鏡頭畫面的透視關(guān)系，影響影片視覺風(fēng)格。在觀看電影的過程中，觀眾會(huì)認(rèn)同攝影機(jī)的觀點(diǎn)。攝影機(jī)運(yùn)動(dòng)造成電影鏡頭畫面的運(yùn)動(dòng)，使得觀眾也經(jīng)歷了運(yùn)動(dòng)的感覺，并且會(huì)覺得銀幕上的影像比電影院里的空間更真實(shí)。心理學(xué)家稱之為移情作用，雖然不被經(jīng)常注意到，但改變觀看角度的理由之一，就是為了創(chuàng)造移情作用，所造成身體的興奮感，是觀看電影時(shí)很普遍的經(jīng)驗(yàn)。移情作用把觀眾牽連至每個(gè)攝影機(jī)的運(yùn)動(dòng)或角度的變化中，被禁的34個(gè)賬戶究竟做了啥 當(dāng)日撤單量占比過高，觀眾成了這些運(yùn)動(dòng)藝術(shù)的一部分，復(fù)雜的運(yùn)動(dòng)段落，能夠提供一種如舞蹈般、在韻律上和空間上有創(chuàng)意的經(jīng)驗(yàn)，而他相當(dāng)倚重于攝影角度和觀點(diǎn)的選擇平角度：符合人在生活中觀察事物的視覺經(jīng)驗(yàn)，加強(qiáng)了電影鏡頭畫面的視覺假定性仰角度：透視感加強(qiáng)，視點(diǎn)上強(qiáng)調(diào)被攝主體高大、雄偉的象征意義。近處景物高度感十分明顯，透視線向畫面上方匯集，戶外人像攝影中的運(yùn)用壓迫著觀者的視覺。而壓抑之感正是崇拜的起點(diǎn)俯角度：體現(xiàn)環(huán)境的規(guī)模和縱深，主體形象被弱化。視點(diǎn)強(qiáng)調(diào)主體所在環(huán)境的空間概念。拍攝一個(gè)鏡頭第一件事情就是確定角度。在攝制現(xiàn)場，工作開始時(shí)第一句話就是攝影師問導(dǎo)演：“機(jī)位在哪兒？”導(dǎo)演根據(jù)事先擬定的方案和現(xiàn)場實(shí)際的情況，明確地下達(dá)指令，然后擺好攝影機(jī)，照明布光、美術(shù)部門調(diào)整前后景、演員到位……一切圍繞這個(gè)指令進(jìn)行。角度和景別也是互相關(guān)聯(lián)的，這兩者的確立就基本奠定了鏡頭畫面的內(nèi)容，它們不僅限定了銀幕這一時(shí)刻所表達(dá)的涵義，而且成為全片鏡頭序列中業(yè)已成形的蒙太奇因素影片《出租車司機(jī)》中對于角度的精心運(yùn)用，出色地演繹了主人公心理情緒的變化，傳達(dá)了導(dǎo)演馬丁.斯克塞斯對影片所展示現(xiàn)實(shí)社會(huì)現(xiàn)象的視點(diǎn)光影——電影中的光影效果是對自然光線作用于審美主體的經(jīng)驗(yàn)的模擬有光就有影，有光影就有畫面，光使影像清晰可辨。影視視頻制作通過光影效果塑造被攝物體的立體感以及表現(xiàn)被攝物體的表面質(zhì)感，突出人物形象，強(qiáng)化環(huán)境的空間感，平衡畫面構(gòu)圖。是結(jié)構(gòu)影片鏡頭畫面，塑造鮮明的銀幕形象，創(chuàng)造獨(dú)特的環(huán)境氣氛的有力的視覺造型手段。我們側(cè)重了解它的功能和形式。