意識流電影意識流電影指受“意識流”小說影響，要求在銀幕上著重表現(xiàn)人的非理性的、潛意識的、直覺活動的電影。意識流剖析人物的心坎全球，給觀眾留下極為深厚的印象。時間時間跳躍多變，大大增加擴大了影片的容量，深化了主題。打破了傳統(tǒng)戲劇化構造的電影模式。意識流電影往往是打破了時間、時間、中央的界線，把時間、中央自由地扭結興起，由于這些影片編導認為，當一匹夫著想題目時是沒有時間、中央觀念的，思想活動往往是沒有條理性和規(guī)矩的，他們還認為，要“真實”地表示一匹夫的思想活動，就否則受時、空、地的限制，特定夸張時間、中央的同一，必定有“虛偽”的因素，有“編”的紋路。全球影壇上已經呈現(xiàn)了不少意識流電影，它們對全球電影藝術的發(fā)展，起了很大的反應。本國電影界也有一些編導為了增加電影藝術的表示手腕，實驗應用意識流伎倆攝影電影，如有名的影片《苦惱人的笑》、《小花》、《櫻》和《天云山傳奇》等，但它們還算不上是意識流電影意識流電影是受意識流小說反應而發(fā)生的一種奇特的影片式樣。20百年20時代歐美作家將“意識流”應用于文學作品，50時代才進進電影作品之中。什么是“意識流”?“意識流”這個名詞最早由美國心理學家威廉.詹姆士提出，他在《心理學原理》中說：“意識……并非以一段段的情勢呈現(xiàn)的，像鏈或環(huán)節(jié)這樣。它不是聯(lián)結興起的，而是活動的。河流或流水是描寫意識形狀的借喻。”這里的涵義取決夸張意識活動的間斷性，如水流一樣不可結束。后來“意識流”被現(xiàn)代派小說廣為應用，形成了“意識流小說”派。證據(jù)一些文學史家們的看法，小說的發(fā)展有三個階段，即早期小說，重視描寫內容和人物外部活動；心理小說，著重描寫人物內在的思想、感到和心理活動；意識流小說，描寫人物單純的實質全球，不斷是理性內容即理智思想，還有非理性內容，如幻想、幻覺、感情波動等。由此可見，意識流小說階段的文學作家們已開端應用人的意識如同水在活動著的概念往寫小說，寫人的實質形狀和思想活動，轉變了過往寫事情、寫本事內容的伎倆實在，一些作家面對現(xiàn)代全球、現(xiàn)代人的單純性，他們認為過往寫實學說的方法已不可以表達已經被熟悉到的單純性，愿望尋找一種表示這種單純性的適當?shù)奈膶W情勢，意識流的方法就是在這樣的摸索中形成的，它打破了傳統(tǒng)小說基本上按本事內容呈現(xiàn)的先后次序或者按內容之間的邏輯而展開的構造。本事隨著人的意識活動，廣告江湖詮真教的王重陽和周伯通，超出自由遐想來機構本事。客觀上，意識流小說用的重要技能和伎倆就是“心坎對白”。1887年法國作家杜夏丹最早采用“心坎對白”伎倆，所以被認為是“意識流”文學的前人。但“意識流”文學的真正鼻祖應推愛爾蘭作家喬伊斯(《尤利西斯》1922)和法國作家普魯斯特(《追憶逝水年華》1927)，揭papi醬背后生意經，他們的作品實踐受到了伯格森直覺學說學說和弗洛伊德潛意識學說的激烈反應。二戰(zhàn)以后應用意識流方法寫作的作家越來越多，這種方法在特定水平上已變化現(xiàn)代小說的一種傳統(tǒng)作品伎倆。上百年的60時代，法國呈現(xiàn)了一度新小說派，專人人物是阿蘭.羅勃.格麗葉，他們就是用意識流方法從事文學作品，并且取得了成績二、意識流電影的意義全球影壇上的意識流電影呈現(xiàn)于上百年的五六十時代之交。在全球電影史上被最早視為“意識流電影”的是瑞典有名導演英格瑪.伯格曼的《野草莓》(又名《楊梅樹下話今年》)。這位有全球反應的導演，深受存在學說和弗洛伊德學說的反應，擅長超出意識流往體現(xiàn)自己的哲學思想和宗教觀念。他英勇應用假定性很大的意識流，如人和神并存、逝世人和活人重逢等等，但是他力圖使這些世面富于紀實性，使環(huán)境和人物有機融合，很有電影特征。他的《野草莓》攝影于1957年，劇情呈現(xiàn)在現(xiàn)在時態(tài)的約24小時的一段時間內，表示一度78歲的醫(yī)學教授波爾格在其媳婦瑪麗安的伴隨下，驅車前往一所大學接收聲譽學位。一路上，他們碰到了各種各樣的人，重訪了一些故地，使老波爾格不斷地進進到往事的回想和夢幻中，對自己的一生進行反思。影片開端，他開端有些意識到自己性情中的自私和冷淡，希看能和周圍的人樹立起一種互愛的關系。影片重要以人的潛意識為事物，應用意識流的伎倆，超出人物的回想、幻覺、佳境等，表示了一度老人對逝世亡的膽怯、對孤單根源的摸索和對性命再生的渴看。這部影片后來變化西方電影剖析家們探究意識流的“實例”。伯格曼的其他有名的意識流影片還有《第五封印》和《童貞泉》等，前端描寫一度中百年勇士從事十字軍征戰(zhàn)后，覺得實質摧毀而回到瑞典。那時瑞典瘟疫風行，到處可見強奸、搶劫和殺敵的罪惡。他更感破滅，要從信仰造物主找出實質支柱。后來他從逝世神這里得知自己逝世期快到，乃和逝世神下棋，特意延誤時間以便找機會在逝世前做一喜事(救了一對夫妻)，以補救虛度一生的心坎悔恨。后者則著圓心理剖析，有三小弟作惡多端，合謀強奸姑娘嘉琳，還殺逝世了她。她父親為了報復而處決他們。為了消滅心坎膽怯，他先履行了圣徒的祭奠禮儀。影片開端時，嘉琳身材下涌出了泉水，象征著道德“干枯”的全球已消散了實質不穩(wěn)意大利有名電影導演費里尼也以應用意識流著稱，其特征是夸張直覺。他不但受存在學說和弗洛伊德學說反應，也受哲學家的客觀唯心學說哲學反應，他們認為，在人的意識中直覺最重要。沒有直覺熟悉也就沒有邏輯熟悉；沒有邏輯熟悉卻照樣有直覺熟悉。因為他們極端夸張直覺，反對任何理性加工，鼓勵作品“內省作品”。費里尼于1962年攝影的《81/2》(又譯《八部半》)正是夸張直覺的“內省影片”的垂范。它描寫了一度名叫吉多的電影導演在籌拍一部影片中所碰到的種種困頓和危機。這位導演準備拍一部表示人類末日的新影片。為此，他來到了溫泉療養(yǎng)院，邊療養(yǎng)邊準備攝影職業(yè)。然而，他卻覺察自己的作品陷進危機之中。影片的重要布景已經搭好，但他的構思還是朦朧一團，處處是阻力和相對，和此同時，他也深陷于匹夫性命的危機中，和妻子在感到上無法溝通，情婦又對他連接不休。他幻想出來的思想男性剛剛呈現(xiàn)，立即就顯露出同樣令人痛心的世俗態(tài)……最后，他履行了一次毫無內容的記者招待會，同請來的旅客跳起了倫巴舞。這部影片是費里尼的作品轉向表示人的心坎現(xiàn)實的標記。它超出一度暗喻性的“本事”，摸索了現(xiàn)代人的實質危機法國新風潮電影流派干將阿侖.雷乃在20百年50時代末期也作品了震撼全球影壇的意識流電影《廣島之戀》和《往年在馬里昂巴德》，尤其是《廣島之戀》在那時被認為是全球影壇上的“一顆實質原槍彈”。這部具有反戰(zhàn)偏向的影片，敘述了一位法國女演員，往日本攝影一部對于和平題材的影片，她熟悉了一位日本建筑工程師，他們相愛了。在相愛的進程中，女演員向他敘述了自己的第一次戀愛，那是在二次大戰(zhàn)期限，她在故鄉(xiāng)納韋爾愛上了一位23歲的德國士兵，但是，他在納韋爾革命的那一天，卻被打逝世了。這位18歲的姑娘則由于和德國人戀愛而被打成“法奸”，關在地窖內，昭昭天命的憂傷與糾纏的中國人影視視頻制作并被剃光了頭，遭盡恥辱，一度實質變態(tài)。后來她往了巴黎，那一天，正是日本廣島遭到原槍彈轟炸的生活。“她”和“他”分別后回到旅館，因接收不住孤單的孤單又來到街上，和徘徊至這里的工程師相會。“他”懇求“她”留在日本，但“她”卻難忘巴黎的家。最后，兩人互相團聚，并深情地號令著對手象征的名字：“廣島!”“納韋爾!”這部影片不少中央應用了“閃回”暗箱，由現(xiàn)在轉換到過往，由日本轉換到法國。日本建筑工程師的任何動作，都引起這位女演員回想二戰(zhàn)時的那位德國士兵和她在一起的情景。內中有一組暗箱特別引人注視：黎明的旅館里，女演員從陽臺回到房間后，看見日本工程師還在床上睡，他的一只手在睡夢中蠕動。接著下面一度暗箱，馬上就是那個德國兵躺在地上，在臨逝世前一只手痙攣的風景。這兩個暗箱的突然轉換和連接，表明現(xiàn)在和過往的情景同時呈現(xiàn)在女演員的腦海里了。整部影片沒有一度核心事情，沒有本事內容，展現(xiàn)的過往和現(xiàn)在、回想和聯(lián)系，全是女演員的意識活動雷乃的另一部專人作《往年在馬里昂巴德》是繼《廣島之戀》后又一部連累到對于印象和時間以和遺忘之間關系的意識流影片。這也是一部沒有傳統(tǒng)的本事和連貫的內容、人物身份也極不明白的影片。描寫在一座巴洛克式的豪華建筑中，湊集著一大群旅客。內中有一位X先生，黑白攝影狂育成寶典告訴一位叫A的女士，他們往年曾在馬里昂巴德見過面。她那時答應過分開她的丈夫M，和他一起私奔，現(xiàn)在一年過往了，他不愿再等下往，她必需跟他一起走，A女士卻不論如何也記不清有過這段往事，不承認和X先生有過來往。但在X先生的反復訴說下，她終于戒除了M丈夫，和X先生一起分開了除了先容以上幾位全球電影巨匠的意識流影片外，現(xiàn)代有名的經典意識流影片還有法國的《老槍》等，也在電影史上有著極其重要的位置，影視視頻制作它們都具備著共同的作品特征全球影壇上呈現(xiàn)的意識流影片的作品特征是極其鮮明的，回納興起有如下幾個特征：第一、剖析深入國外電影理論界圍繞“意識流”題目歷來有爭辯，有兩種看法：一種看法認為，作為現(xiàn)代學說流派的“意識流”和作為表示伎倆的“心坎對白”應嚴格加以差別；另一種看法認為，“意識流”也就是“心坎對白”，它通過現(xiàn)實學說改建象樣為現(xiàn)實學說藝術家所應用。實在，當今生界影壇上不少電影導演都是按照第二種看法往做的。法國影片《廣島之戀》就是以其增加的“心坎對白”(意識流)深進固定地剖析了人物的心坎全球，影視視頻制作從而深厚鮮明地表達了影片的主題思想。這部影片在主題思想上只管有曖昧之處，不像傳統(tǒng)電影這樣直白單一，但從今日立場來看，影片既表示了一度異國戀情本事，又折光了部隊，影片超出女演員視點中的廣島和回想中的納韋爾。她說：“我總是為廣島的遭遇哭泣。”接著以暗箱中把相愛的美麗而赤裸的身材和受原子輻照燒傷、變形、腐化的人體相對比，這種蒙太奇聯(lián)合發(fā)生了激烈的比例后果：滅盡人性的屠殺和以愛情為象征的性命的剛強抗爭。影片也插進了個旅游者傳閱日本和平廣場的暗箱。她又說：“我還知道一些別的事，全部都會重新開端。20萬人逝世亡，8萬人生病，在9分鐘之內……”這些斷斷續(xù)續(xù)的“心坎對白”(畫外音)是和各種新績片暗箱聯(lián)合在一起的。觀眾的聽覺和聽覺同時施展作用的時候，就會感受到一些特別的含義：這是在警告眾人，警惕啊!不要“記得”，“記得”就意味著歷史的重演。《廣島之戀》也是把文學和電影完善聯(lián)合興起的成功典型。影片中精美的講解詞和抒懷的語調給影片帶來了濃郁的文學顏料。由于影片的文學出自法國有名的新小說派女作家瑪格麗特.杜拉斯之手。她曾表達70余部小說，10部文學，當過14部影片的編劇和導演。她70歲高齡時表達《情人》，搬上銀幕后變化全球電影史上的經典作品。《廣島之戀》的語言作風明顯帶有杜拉斯本人的作風特征。影片中大段的心坎對白，禱文式的疊句，詠嘆式的朗誦，確是其他影片所罕見的。加上導演雷乃又是個富有摸索和創(chuàng)新實質的作品者，他把握了聽覺和語言之間的完善的不穩(wěn)，并且應用畫面表示了人的潛意識活動，形成了影片中新奇的意識流伎倆第二、內容深遠意識流電影往往是打破了時間、時間、中央的界線，把時間、中央自由地扭結興起，由于這些影片編導認為，當一匹夫著想題目時是沒有時間、中央觀念的，思想活動往往是沒有條理性和規(guī)矩的，他們還認為，要“真實”地表示一匹夫的思想活動，就否則受時、空、地的限制，特定夸張時間、中央的同一，必定有“虛偽”的因素，有“編”的紋路。千萬把時間、時間和中央混在一起的伎倆，在常軌電影中也呈現(xiàn)，有時也呈現(xiàn)“閃回”、“倒敘”，但它是圍繞一度主題和一度核心事情來治理的。意識流電影的“閃回”、“倒敘”卻不同，不是為核心事情服務，完整是按照人的潛意識的不規(guī)矩活動而混在一起的，從而起到深化主題的作用，現(xiàn)代有名影片《老槍》就是成功的典型《老槍》這部影片由法國有名導演羅貝爾.昂里哥于20百年70時代執(zhí)導的。他成功地將20百年三四十時代形成的電影傳統(tǒng)和五六十時代呈現(xiàn)的摸索創(chuàng)新聯(lián)合興起，使影片取得令人贊美的成績，所以榮獲了1976年法國首屆最高電影獎——凱撒獎的最佳電影、最佳男演員和最佳聲音獎。這部影片最明顯的特征是大批應用了“閃回”。“閃回”在影片中呈現(xiàn)10余次，在時間上把持了全部影片攝影時間的五分之二，這在一般影片中是少見的。這部影片由“閃回”在構造上形成了兩個時空層次，即現(xiàn)實時空層次(客觀的時空層次)和心理時空層次(主觀的時間)。這兩個層次明白明白地將影片分成兩個部分，敘述了兩個本事：一度是二次大戰(zhàn)末期，法中醫(yī)生于連為妻子女兒報仇，。