論文澳大利亞高校動畫專業人才培養的特點和啟示近年來，我國高度重視動漫產業，全國各地興起了一股動漫熱潮，大批動畫制作公司異軍突起，社會對動漫人才的需求與日俱增。與此同時，動畫教育如星火燎原般在全國各地普及開來，大專院校紛紛成立動畫專業，各種動漫游戲培訓機構更是不勝枚舉盡管我國目前已有千余所高等院校開設了動漫專業，但由于它們中的多數此前從未開設動漫專業，在教學內容、課程設置、師資結構等方面還處于摸索階段，教學效果參差不齊，造成了動畫專業學生眾多，符合產業需求的人才比例卻很低的現狀。相比之下，西方國家高校的動漫專業起步較早，經過多年實踐，已經形成了一套行之有效的培養體系，為西方動漫產業輸送了大量的專業人才本文選取澳大利亞昆士蘭科技大學（Queensland University of Technology, QUT）作為西方國家高校的代表，該校的創意產業學院（Creative Industries Precinct）在澳大利亞開辦最早，動畫專業就隸屬于創意產業學院之下。昆士蘭科技大學（以下簡稱QUT）一直堅持以實用為教學之本的教育理念，培養的學生大多就職于動畫、游戲、影視、廣告等行業，正符合目前我國動漫產業迫切需要大量應用型人才的這一現狀。公司宣傳片拍攝澳大利亞高校動畫專業人才培養的特點澳大利亞是歐美游戲、影視產業最重要的海外制作基地之一，其制作實力和產品質量均居于世界前列，《蜘蛛俠》、《指環王》等大片中相當高比例的特效鏡頭都是在澳大利亞制作完成的，THQ、ILM（Industrial Light Magic，工業光魔）等世界一流制作公司也在澳大利亞設立了分部。這一方面為澳大利亞的動畫人才提供了廣闊的就業市場，另一方面也對動畫學員的專業素質和實際操作能力提出了非常高的要求。在此背景下，QUT提出“為真實世界服務的大學（a university for the real world）”的口號，多年來致力于為業界培養實用型人才，值得我們學習和借鑒。具體體現在以下幾個方面： QUT將動畫（Bachelor of Fine Arts Animation，KK34）與影視（Film and Screen Production）、交流設計（Communication Design）、表演（Acting）、音樂（Sound Design）、舞蹈（Dance）、創意寫作（Creative Writing）、戲劇（Drama）、視覺藝術（Visual Art）、時尚（Fashion）等方向并列于創意產業學院之下，其專業定位是非常獨到的。干出一份出彩成績單！創意產業是一個相對較新的概念，于1997年在英國第一次被提出，現今已在世界范圍內被廣泛認可和運用。它是指“在個人創作、技巧和能力等方面具有原創性并擁有通過生產和利用知識產權創造財富和工作機會的潛力的產業”動畫（animation）的語根來自拉丁語的“animare”（給無生命的物體以有生命氣息的靈魂）。著名動畫大師諾曼.麥克拉倫說過，動畫不是會動的畫的藝術，而是創造運動的藝術。沃爾特.迪斯尼也說過，動畫只有獲得生命力與性格時，才能被觀眾認同，并為之感動。因此，動畫天生就具有運動和創造性的特質，在其產生和發展過程中又與電影、電視等視聽藝術緊密結合，刻下了產業化生產的烙印。隨著計算機圖形學的發展，尤其是在三維動畫、無紙動畫早已成為主流動畫形式的今天，動畫的技術特征已經變得與其藝術表現同樣重要了因此，比起國內大多數院校將動畫作為美術類專業的做法，將動畫定位于創意產業顯得更為合適一些。一方面，這樣的定位強調了動畫的創意性與產業性特征，明確了人才培養的方向，在招生時能更有針對性；另一方面，這一定位為動畫專業提供了豐富而合理的并行科目，方便學生通過選修或者旁聽課程擴展自己相關知識結構，也為學生尋找合作伙伴共同完成動畫作品創造了便利條件。比如，創意寫作專業的課程對動畫劇本的編寫幫助很大，表演、戲劇、舞蹈等專業的課程能幫助動畫學生了解運動規律和動畫表現能力，影視、音樂專業課程為動畫片的后期制作提供了必不可少的幫助等等QUT的動畫專業（全日制）學制3年，要求學生學習16門專業必修課程和8門專業選修課程。16門專業課程包括動畫理論、動畫產業、二維動畫、三維動畫、游戲動畫（虛擬實境）等各方面的內容。而對于專業選修課，學生可在學院開設的數十門選修課程中任意選擇8門進行學習。正常情況下，學生每學期學習4門課程，每門課程的平均周學時為3小時在教學內容方面，第一年的8門專業課主要講述交互設計、動畫理論和動畫產業相關的內容，并學習二維動畫基礎，給學生打下堅實的理論基礎并鍛煉學生的基本動畫繪制技能；第二年的4門專業課和4門選修課主要傳授動畫設計與制作相關知識，企業宣傳片制作讓學生了解目前三維動畫和計算機圖形圖像技術；第三年的4門專業課和4門選修課重點訓練學生的計算機動畫制作能力，并針對澳大利亞當前的動漫游戲產業，講授三維動畫技術在虛擬實境中的應用不論專業必修課還是選修課，每次3小時的課程通常會被分為兩個教學環節：一小時講授（lecture）和兩小時輔導（tutorial）。講授環節和國內高等院校上課基本相同，由教師主要講授知識要點。輔導環節相對比較自由，通常涵蓋課堂討論、專家講座、技術講解和作業輔導等QUT動畫專業基本上不安排課程考試，而是依靠作業作品評分。理論類課程通常要求以個人或3 5人的小組為單位針對某一特定論題撰寫論文，并在學期末用現場演示的方式向教師和同學闡述自己的觀點與論證過程，其參考書目、小組討論記錄、現場演示及表現等方面都會被作為評分依據。實踐類課程的作業通常是一個小型的制作項目，學生在學習過程中設計、制作并完成該項目。作業不僅包括最終完成的作品，還包括在設計、制作的過程中的關鍵性步驟（如參考素材搜集本、項目計劃書、設計草稿、項目日志等）由此可見，QUT培養和考核的重點是學生思考、學習、書籍是有生命力的存在，創作的過程，以及團隊協作、研究及解決問題的能力。通過這種方式培養出來的學生，其實踐能力較強，職業素養較高QUT的教師大多具有熟練的專業技能和豐富的從業經驗，同時，該校還經常聘請正在各大公司任職的專業人員兼職擔任輔導教員，將業界最新的信息帶入校園，將最前沿的技術規范和要求在第一時間傳達給學生，將課堂與產業緊密聯系起來另外，QUT還創造機會讓學生參與到實際的商業案例中去。課程作業的命題中有相當部分是教師從政府部門、學校、商業公司等處申請到的項目，優秀的學生還可以通過參加教師組織的科研項目以獲得相關課程學分在QUT的教學體制下，課堂教學只占較小比重，教學方法主要是引導而非灌輸，學生通常需要進行大量的自主學習方能達到課程要求。以三維動畫類課程為例，教師一般會花費較少時間講解菜單、工具和基本操作等內容，課程的大部分時間用于分析經典動畫片的經典鏡頭，并借此講解技術的使用方法和動畫的運動規律。輔導課的大部分時間則用于一對一教學。在這樣的教學模式下，教師能夠真正通過講授教給學生的內容非常有限。但是，課程大綱中會非常詳細地列出一長串教程書目和網址鏈接，涵蓋了三維動畫的方方面面，教師也會在每堂課上展示多種多樣的范例和資源供學生參考。學生則必須利用課余時間，針對課程和作業的要求，從這些參考資料中完整地學習所需的知識。同時，學生還可以通過在輔導課上與教師交流、課下單獨約談或者借助電子郵件等方式向教師提出學習中碰到的問題，尋求進一步的指導和幫助為了給學生創造良好的自學環境，QUT的圖書館每天開放到晚上10點30分，機房更是全天24小時開放，創意產業學院還單獨配備了高性能的圖形工作站供學生使用以上所述的教學模式鍛煉了學生的自學能力，也減輕了教師的授課負擔。這種模式培養下的學生，不會對教師或教材有太大的依賴性，而是具備較強的分析和解決問題的能力，能更快適應學習和工作環境，并在職業生涯中通過不斷的自我學習提高自己的職業技能澳大利亞高校動畫專業人才培養的啟示昆士蘭科技大學的這種人才培養模式，給我們以深刻的啟示。雖然當前由于國情不同，我們不可能也沒有必要完全照搬這樣的教學和人才培養模式，但我認為在以下幾個方面，我們可以對國內高校的動畫教學進行一定的調整，以適應社會的需求在目前的動畫技術背景之下，三維動畫與二維動畫的專業區分越來越明顯。除了在造型、運動規律和鏡頭語言上的共通性之外，在制作方法、人員分工、產業流程等諸多方面都有很大差異。影視視頻制作同時，目前國內動畫專業分配給專業課程的比例還偏低，如果在基礎課程結束以后便根據學生的選擇將三維動畫方向與二維動畫方向分開，分別講授各自方向的專業課程，便能為專業技能的培養提供更多的課時數，在講授上將更加全面、細致，學生學習起來也更有針對性我們可以將動畫專業的課程分成三個類別，第一類包括動畫概論、視聽語言、角色（場景）造型以及其他美術基礎課，它們可以作為一、二年級統修的課程，不分方向；第二類包括二維動畫中的動畫技法、原畫、設計稿等課程與三維動畫中的動畫軟件類課程，將這些課程根據專業方向分成并行的兩組，安排在三、四年級，二維方向學習二維類課程，三維方向學習三維類課程；第三類包括后期合成、腳本鏡頭、動畫創作等課程，將這些課程安排在比較靠后的學期，兩個方向都需要學習，但教學內容根據方向不同而有所改變，比如后期合成課程，二維方向會偏向使用Animo、Toon Bone Studio之類的無紙動畫軟件進行合成，而三維方向則會偏向使用Digital Fusion、After Effect等軟件進行特效制作當今動畫專業的技術性越來越強，軟件技術類課程比重加大，感悟拍攝月亮ABC在機房開展的教學活動越來越多。比如Maya、Flash、后期合成之類的課程，單純依靠書本教材已經很難滿足課堂教學與學生自學的需要，視頻教程已經成為行業培訓的主要手段。實踐也證明，視頻教程可以讓學生更快更好的掌握軟件技能。因此，建立一個動畫專業的多媒體教程庫是非常必要的這些教程一方面可以讓專業教師在已經出版的視頻教程中挑選出合適的部分，列出目錄，交由學校圖書館或者學院閱覽室統一購買；另一方面也可以將專業教師授課的過程用錄音軟件和屏幕錄像軟件記錄下來，定期整理成視頻課件庫，以在線觀看或借閱的方式供學生使用，為學生的自主學習創造條件對動畫專業的學生來說，課下的練習和作業是非常重要的學習過程。與其他專業的不同的是，動畫專業的練習常常需要多人合作或者使用專業設備（如拷貝臺、動檢儀、渲染服務器等）。因此，一個開放性的動畫實驗室是非常必要的。一方面，動畫實驗室有合適的設備供學生獨立或合作完成各項工作，另一方面，實驗室的氣氛和適合學生進行交流和學習。目前，國內大多數動畫學生還需要在寢室利用自己購買的電腦來制作，既容易受到各種限制和干擾，又不方便彼此進行交流，更不方便教師對學生的學習情況進行掌握和輔導。