美國電影法規和分級制度的早在1915年，在“聯合影片公司訴俄亥俄工業委員會”一案的里程碑似的判決中，美國聯邦最高法院將娛樂與藝術區別開來，妖貓傳真的是爛片嗎 影視評論。拒絕把施與文學出版的言論自由保護以相等尺度施與電影。“聯合”案的審理已被后事證明是至關重要的。在接下來的近半個世紀里，電影在法院那里并沒有被當做藝術作品，而只是商家的工業產品對待“聯合”案使得全國各地的審查委員會得到了進一步的鼓舞。這些機構繼續對影片內容施加影響，直到1968年MPAA的出現到第二次世界大戰結束時，有人開始考慮對1915年法庭有違電影言論自由的裁決再做思量。威廉.道格拉斯法官明確地為“純商業行為”的電影辯護：其他商業性媒體已經享有的第一修正案施與的保護，也應同樣地施與電影。“我們毫不懷疑，”道格拉斯概括道，“和報社電臺一樣，電影也在第一修正案保證其自由的媒體范圍之內。” 發生在20年代初的三大丑聞——“胖子”羅斯科.阿巴克爾被控奸殺剛露頭角的女演員弗吉尼亞.拉貝，太倉日報發表散文老屋與新村。電影導演威廉.德斯蒙德.泰勒謀殺懸案以及男明星華萊士.里德因吸毒過量致死——在全國各報刊被廣泛報道明星們的丑聞表明，好萊塢多少有些失控；電影行里的人掙了太多的錢，擁有了太多的獨立性和特權。影視視頻制作按道理來講，制片廠應該是可以制定行之有效的措施來監管旗下的明星，重新確立對其名流勞動力的控制的。早在1922年，制片廠就開始在與著名演員簽約時附加道德約束條款。這些條款起到了這樣的作用，即，如果明星們發生了自毀前程的丑聞，制片方可以不再向他們支付報酬。這些條款還使得制片廠能更充分地掌控明星們的私生活和公眾形象，規范明星話語，如果必要的話，懲戒明星的不當言行或突然的業績衰退導致的公眾喜愛度的降低緊隨在“阿克巴爾和拉貝案”見報之后，全國的改革派發起了對喜劇電影的有組織抵制。面對這樣的壓力，派拉蒙公司收回了有關阿克巴爾影片的所有宣傳品，無限期地將這位大明星掛了起來電影業向公眾做出的自我規范的承諾在阿克巴爾事件的反響中成為熱門話題。推行這種自律的MPPDA（美國制片人和發行人協會）只從會員公司的利益出發審查影片。當阿克巴爾丑聞鬧得沸沸揚揚之際，36個州的立法機關都在討論電影審查法案。全行業對阿克巴爾影片迅速封殺的行動，成功地阻止了獨立的放映商舉行弗吉尼亞.拉貝電影回顧展的宣傳，電影行業在威爾.海斯的支持下做出的自律承諾成功地減輕了來自州立法機關和審查機構的廣泛威脅。到1925年，36個州里已有35個放棄了擬議中的電影審查方案，顯然，他們覺得最好把這個任務交給海斯和MPPDA由于海斯的走馬上任恰好與首次披露阿克巴爾丑聞同時，也由于他上任的頭幾周就成功地說服派拉蒙參與到對喜劇電影的封殺中來，人們普遍得出這樣一個印象，海斯首先是作為電影業的警察和審查官出現的由羅伯托.羅西里尼執導的《奇跡》，在州和地方審查委員會看來，問題特別嚴重。故事講的是一個頭腦簡單的農婦愛上了一個神秘的陌生人，后者引誘農婦時聲稱自己是圣約瑟。女人懷孕，陌生人失蹤，孕婦對身邊的所有人說，她肚子里的孩子是無沾成胎的奇跡產物。由于她滿嘴褻神的話，遭到全鎮人的唾棄。無家可歸，擔驚受怕，心中還充滿困惑，她在一座廢棄的教堂里分娩。影片結束時，她把嬰兒緊抱懷中，感念天恩賜福1月7日，紅衣主教弗朗西斯.斯佩爾曼，聞名全國的天主教牧師，在公開場合把《奇跡》描繪為對“上帝神圣話語的顛覆”和對“意大利女性的惡語中傷。” 主管州審查爭議的紐約政務委員會（NYSBR），迫于斯佩爾曼、行為準則學會、天主教參戰老兵協會的壓力，撤消了放映許可證當伯斯泰因于1952年5月將他的訴狀投至美國最高法院時，他基本上考慮的還是作為一個發行人他應得的利益?？烧l又能想到，這次審理將被證明是電影審查史上一個相當重要的事件。經過慎重審理，湯姆.克拉克法官推翻了紐約政務委員會禁映《奇跡》的決定。捎帶手，克拉克還撤消了一系列先前的判例，包括1915 年的“聯合案”。在這些也許是最重要的改判中，企業宣傳片制作克拉克法官闡述到，電影應該和藝術及其他出版物一樣享有第一修正案予以的保護當獨立制片人兼導演奧托.普雷明格從F.休.赫伯特那里得到舞臺劇《月亮是藍色的》的銀幕拍攝權時，首次成功挑戰制片法典的事還是發生了，寶先生鐵道部天價宣傳片黑幕重重 700余萬成回扣。這是一部有一定淫穢內容的百老匯鬧劇。聯藝公司決定開發這個項目，并以最誠懇的態度表明由他們斥資拍攝一部制片法典執行局一定會反對的影片普雷明格簽下的合約剝奪了制片人迫使他刪剪影片的權利。制片人與MPAA的約定也很清楚；如果制片方在沒得到核準的情況下發行此片，將被課以25000美元的罰款。制片廠家能負擔得起罰款，但能冒得起MPAA拒絕接受并且不予支持的風險嗎？還沒有哪家大制片廠用一部大預算，事先知道將有很大票房利潤的影片，公然對抗法典，所以，聯藝也不敢肯定會有多少家電影院拒絕放映《月亮是藍色的》。制片廠還得預計到，一旦MPAA也不肯點頭的話，地方和基層的審查組織將會采取什么行動。影片殺青之后，行為準則學會給了個“應予譴責”的評定——果如布林預料——而且，聯合其他基層組織，威脅說將要抵制的不僅《月亮是藍色的》這一部影片，還包括聯藝存在爭議的其他影片。該學會還揚言要抵制放映該片的地方影劇院《月亮是藍色的》畢竟只是一部影片。值得惹這么大的麻煩嗎？聯藝高管層的判斷是，值得與其說是原則之爭，倒不如說是為可能出現的票房豐收孤注一擲，為發行《月亮是藍色的》，聯藝退出了MPAA。聯藝脫離MPAA之后，PCA也一退六二五。在新的失范的影劇院市場，MPAA簽字蓋章的缺失果然無足輕重到令人驚訝的程度。兩個大規模的、新成立的獨立影劇院聯號，聯合派拉蒙和斯坦利華納，使影片起死回生。當兩家聯號影院決定抗命于MPAA時，規模小些的展影商也緊緊跟上挑逗性的宣傳片，以普雷明格為中心的各種新聞和特寫，加之聯藝抗拒法典的決定，幫助影片沖上票房榜的前20名。盡管有地方審查委員會的全面禁映，但對影片的成績竟無大礙。就以孟菲斯城為例，當《月亮是藍色的》在那里遭禁時，很多感興趣的觀眾竟開車去30英里之外的密西西比州的霍利斯普林斯的一家影院，為的就是一睹為快影片的票房成功使普雷明格頻繁接觸新聞界娛樂版的記者們，他是最能抓住機會的人。在聯藝的暗中支持下，普雷明格大張旗鼓地呼吁修改制片法典，制定一種可生產“只適合成年人”影片的分級制度當杰弗里.舒洛克在PCA的位置升到頂點時，票房下滑的局面也開始初露端倪。1951到1953年發行的影片有很多與PCA的舊規章撞車——《欲望號街車》，《非洲女皇號》，《亂世忠魂》，還有《月亮是藍色的》——但票房成績卻很好。舒洛克心里明白，一個非常重要的市場正在期待更多成人主題的影片，不能指望制片廠在遵守一個束縛制片人手腳的制片法典的同時，在開發成年人觀眾群體上又大有作為。舒洛克做出的根據具體情況評估不同影片的承諾，把MPAA和 PCA在生產更多只限成人的電影以增加全行業利潤的想法上統一起來到了1954年，電視已開始楔入電影市場，加速了票房狀況的惡化舒洛克做出的具體影片具體對待的承諾立刻面臨考驗，考驗者正是那對熟悉的組合：普雷明格和聯藝公司。這次爭議中的項目是一個擬議中的改編，改編的對象是納爾遜.阿爾格倫認真探討吸毒問題和好萊塢雄心壯志的文學作品《金臂人》。但實際上，舒洛克的處境也很犯難。聯藝和普雷明格已經表態，有無他的照準都要拍攝這部影片。有了前些日子成人主題電影的成功，PCA的過分干預將與MPAA尋求讓電影觀眾重回影院的努力背道而馳舒洛克致聯藝公司的備忘錄只是簡短的幾行字：“我們已經觀看了你們的影片《金臂人》。如我們已經忠告于你們的，此片從根本上違背了制片法典。”盡管沒有 PCA的核準章，影片還是發行了，和《一領灰衣萬縷情》捆綁著一起發，影視視頻制作發行的面還是相當廣，在1956年總收入最高的排行榜上，占到了第13位1956年，在MPAA的主席埃里克.約翰遜的支持下，舒洛克邁出了對舊法典進行一系列改革的第一步正如瓦倫蒂在1968年秋指出的，各制片廠在50年代中期欲修改和重寫法典的想法，與言論自由或抵制審查制度的政治把戲并沒有多少關系。相反，各制片廠不斷用成人主題的產品推動法典的更新，完全是順應市場潮流的反應。進電影院看電影的觀眾在50年代初急劇減少。成人主題的影片賺錢，幫助制片廠度過了難關，也促使整個行業認識到，大眾文化市場的競爭越來越激烈。1950年代的美國發生了很大的變化。而社會上的變化反映到制片廠這里就變得單一了：只以票房總收入作為衡量尺度。