文/巴斯/三，菲爾·內(nèi)維爾/菲爾·內(nèi)維爾

為了全面了解一位電影大師，不僅要看他導(dǎo)演的所有電影，還要從所有有關(guān)他的錄像材料中了解他的生平和創(chuàng)作來源。

對于神圣三位一體的安德烈·塔爾科夫斯基來說尤其如此。

最近，一部關(guān)于老塔的紀(jì)錄片塔科夫斯基：在電影中祈禱釋放了資源。在97分鐘內(nèi)，老塔親自講述了他的人生故事和創(chuàng)意，這無疑是藝術(shù)電影迷和老塔粉絲們新近開發(fā)的寶庫，也是解鎖電影大師的鑰匙。

這篇文章有劇透。

一

塔爾科夫斯基出生于1932年，從小就和父親在一起。他三歲的時候，父親就參軍保衛(wèi)國家。從那時起，在年輕的塔爾科夫斯基的記憶中，他的父親只是一個家庭成員，不時出現(xiàn)，偶爾給自己帶來文學(xué)和藝術(shù)的熏陶。

這段記憶帶著一種略顯悲傷和濃重的色彩，出現(xiàn)在自傳體電影鏡報之后的老塔上。

在戰(zhàn)爭年代，饑餓和寒冷，在塔爾科夫斯基的故事中，父親和他的母親很快就吵了起來，離婚了，然后獻(xiàn)身于與德國人的戰(zhàn)斗。他和他的姐姐在母親的照顧下度過了最艱難的日子。

不僅如此，他的母親還堅持要求塔爾科夫斯基從小就完成學(xué)業(yè)，學(xué)習(xí)音樂和繪畫，并把他留在莫斯科國立電影學(xué)院學(xué)習(xí)。

他的童年經(jīng)歷也影響了他的創(chuàng)作。在他看來，孩子們比成年人聰明得多，許多成年人無法回答的問題可以立即得到意想不到的答案。

因此，在塔爾科夫斯基的處女作小提琴與羅勒中，他專注于描繪一個孩子的童年。不僅如此，他的第一部故事片伊凡的童年也是一個孩子，就在戰(zhàn)爭的背景下。

然而，這座老塔能有機(jī)會導(dǎo)演伊萬的童年，這是偶然的。這部電影原名為伊萬，由另一位導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo)，這部電影已經(jīng)拍了一半，一半花在了錢上。

然而，由于拍攝的材料確實(shí)有問題，電影導(dǎo)演不得不找另一位導(dǎo)演來拿大麻。那是塔科夫斯基出現(xiàn)的時候。

雖然老塔答應(yīng)當(dāng)導(dǎo)演，但他要求更換全體工作人員，包括主演。因此，他用了一半的錢重拍了一部電影。

但老塔不在乎。他想要的是自由表達(dá)和自由創(chuàng)作。

這種自由表達(dá)的想法在他的第二部電影安德烈·盧布利夫(Andre Lubullif)中仍被繼承。但當(dāng)時，政策開始收緊，老塔面臨著許多不可觸及的創(chuàng)造性主張，但他仍希望在宗教題材的歷史電影中探索人性未知的一面。

不幸的是，安德烈·盧布里諾夫雖然在上映后廣受歡迎，并受到電影界同事的贊揚(yáng)，但很快就被下雪了，而且已經(jīng)有五年沒有公開放映了。

這種創(chuàng)作的局限使老塔在后來的幾部電影中越來越深入到更私密的領(lǐng)域，而不是觸及戰(zhàn)爭、宗教和偉大歷史的命題。

二

他的第三部電影飛入太空是一部不在太空中飛行的太空電影。

第四部電影鏡報是對他童年經(jīng)歷的中年人的反芻和反思。

第五部電影跟蹤者，舊塔就像菩提樹下的佛陀，探索人性的終極奧秘和理想主義者的純粹精神世界。

第六部電影鄉(xiāng)愁講述了他在異國他鄉(xiāng)的潛意識中想家的感覺。

第七部電影祭祀時，老塔關(guān)心全人類的困境，以唐吉訶德的抵抗，希望能找到一片純凈的土地。

在后來的這些電影中，這座老塔顯然擺脫了蘇聯(lián)的國家限制，把整個愿景放大為全人類的終極主張。

但他也一步一步地陷入困境，其中最致命的是1983年這座老塔帶著鄉(xiāng)愁來到戛納，被蘇聯(lián)電影界的同齡人撞倒和經(jīng)營。

這迫使這座老塔向他的祖國告別，從此就再也沒有回到蘇聯(lián)去拍電影了。

在塔爾科夫斯基：在電影中祈禱，我們追隨老塔的評論，重新開始他的整個生活。他執(zhí)導(dǎo)的電影，就像他生命中每一個階段思想的結(jié)晶一樣，把我們帶到了更遠(yuǎn)的人性視野。

當(dāng)然，除了梳理老塔的作品外，更珍貴和罕見的是這部紀(jì)錄片的制作形式和錄像材料。

這部電影的導(dǎo)演和編劇是小安德烈·塔爾科夫斯基(Andre Tarkovsky Jr.)，他是老塔的兒子；評論的軌跡是由老塔自己講述的；在這座老塔的敘述過程中，他有幾首由父親阿爾謝尼·塔科夫斯基朗誦的詩。

因此，這可以看作是孫女三代代際合作的視頻素材，這種傳承感讓熱愛老塔的歌迷感受到親切和溫暖。

還有大量關(guān)于老塔的照片，在安德雷·盧布利夫、跟蹤狂等影片中的場景中，更有價值。

有舊的塔樓工作筆記，日記和其他文字圖片。

他早期的畫

除了他每天建造房屋和與家人相處的照片外，這些照片都擺在我們眼前。

正如一些豆瓣網(wǎng)友所說，這部紀(jì)錄片是對老塔內(nèi)心世界和電影作品的介紹，隱藏在他微妙的痛苦掙扎中，也隱藏著純粹的喜悅。

三

如果把日本年輕的安次郎比作現(xiàn)實(shí)派的普通大師，那么蘇聯(lián)的老塔無疑是詩性電影的終極追求者。他一生都在用意象來尋找時間的獨(dú)特表達(dá)和詩歌的不可譯性。

在老塔看來，電影之所以有別于其他藝術(shù)，是因?yàn)樗且婚T真正保存時間的藝術(shù)。

這種藝術(shù)不只是線性地講述故事，比如由文字組成的戲劇，而是允許時間的奧秘在屏幕上緩慢地流動，使用剪輯和元素在一次拍攝中。

例如，在鏡報中，他讓他的母親從一位美麗的年輕女子，轉(zhuǎn)瞬即逝地變成了一位老婦人。

或者在鄉(xiāng)愁中，讓男主人公在玻璃上看到自己，幾十年后。

然而，影片中的時間并不是由不同年齡的面孔拼湊而成的，而是一種有節(jié)奏和有節(jié)奏的結(jié)合，這是一種詩意的結(jié)合。

因此，在他的電影中，老塔經(jīng)常引用他父親的詩歌，以及巴赫的古典鋼琴音樂或俄羅斯宗教肖像。

無論是文學(xué)、音樂還是繪畫，都可以是詩意的。

在他的七部半作品中，教堂、水和草、破舊的房屋、燃燒的房屋和用長鏡片捕捉到的霧蒙蒙的田野，都是他所謂的詩意表意材料。

許多人可能不知道老塔電影的故事是什么，因?yàn)樗麖膩頉]有用電影作為敘事藝術(shù)，也用人和自然的外殼，那里有無限的可能性。

這就是為什么，在老塔死了34年后，我們還是厭倦了看那七部半的電影，以便在平庸的雞、狗、壞狗、狗的平庸生活之外，獲得一個詩意的棲息之地。