張寶琛

電視是一門綜合性的藝術，后期的編輯是電視藝術的重要組成部分，故事片的編輯不同于故事片和電視劇的編輯，它有自己的編輯規則和技巧，制作一部好的故事片需要很多條件，如好的主題選擇、精細的拍攝、感人的細節、優美的解釋、強烈的節奏編輯等。下面從編輯的角度討論如何刪掉一部故事片。

美國導演庫布里克曾說過，編輯的魅力不時出現在編輯桌上，整個拍攝過程和一部作品的成敗最終都是通過編輯來完成的。可見，在影視創作中，編輯是非常重要的。如果把導演和編輯比作另一個角色，那么導演就是去打獵的人，而編輯則是把獵物變成美味佳肴的廚師。這兩者是一種合作關系。編輯除了充分理解編輯的意圖和解釋外，還應精心組織結構，精心選擇畫面，把握節奏，將零碎的素材制作成一部既符合編輯意圖又能吸引觀眾的好影片。

根據故事片的特點裁剪膠片是必要的。

電視故事片具有一短四的特點。短片是一段短時間，一般15分鐘25分鐘，最長不超過30分鐘；超過4部是多鏡頭、多語言、多特效、多字幕。鑒于一短多四的特點，編輯應根據觀眾的思維方式進行創作，以達到完美的藝術效果。

我們必須遵循電視編輯的規則，找到正確的編輯點。

在編輯過程中，除了遵循鏡頭移動和靜態的組合之外，如何找到正確的編輯點時，編輯人物回頭，鞠躬，抬頭和轉身？經過多年的實踐，作者無意中發現了一個小秘密，通過對畫面的回放可以看到，一個人被客觀意識所支配，每次在背后，鞠躬，抬頭，轉身這些動作，都要眨眼，這可能是人體自身的生理現象，但把握這一特點，編輯就會方便，剪輯后的動作會很流暢。例如，前一個鏡頭和下一個鏡頭都有一個閉眼框。拼接時，發現鏡框上、下鏡片的眼睛緊閉為兩個鏡片的拼接點，連接非常平滑。如果前一個鏡頭的眼睛有一個閉合的框架，而下一個鏡頭的眼睛沒有閉框，在這種情況下，最后一個鏡頭與眼睛關閉的框架，下一個鏡頭的框架用眼睛打開假框架；類似地，在最后一個鏡頭中閉著眼睛的框架，下一個鏡頭中閉著眼睛的框架。在這兩種情況下，切割的效果仍然是平滑的。也有上下鏡眼不閉的那個鏡框，拼接時要選擇上、下鏡頭閉上的虛擬框或第二幀作為拼接點的兩個鏡片，群體連接非常流暢。

要把握鏡頭裝配的節奏。

除了鏡頭的轉換、音樂的協調、配音的節奏等因素外，故事片的節奏還需要通過組合來完成，以控制鏡頭的長度和數量，調整鏡頭的順序，刪除多余的分支。對于鏡頭的長度，一般情況是視覺、中間場景和其他鏡頭圖片包含更多的內容，觀眾需要很長的時間才能看到這些，屏幕停留的時間可以更長；對于特寫、特寫等鏡頭，屏幕包含的內容較少，觀眾只需較短的時間觀看，屏幕停留時間就可以更短；有更明亮的畫面比黑暗的畫面更長；靜態的畫面比動畫片更長。

然而，在處理任何一組圖片時，其節奏和鏡頭長度都取決于主題影片所表達的內容。基本原則之一是內容決定形式，而不是形式框內容。如果在一個安靜安寧的環境下，鏡頭轉換速度快，會讓觀眾感到突如其來的跳躍，心理上難以接受。在一些節奏和刺激強烈的場景中，應考慮各種影響因素，使鏡頭的變化率與觀眾的心理要求相一致，以增強觀眾的興奮感，達到吸引觀眾的目的。

整個故事片的色調和色彩應該統一

對于一部故事片，畫面應保持色調色彩的一致性。如果強光和暗色或強烈色彩對比的兩個鏡頭連接在一起(除了特殊需要外)，將使觀眾感到僵硬和不連貫，影響內容的流暢表達。如果之前拍攝的鏡頭不能達到相同的色調和顏色，編輯將不得不在色彩上工作。

背景聲音應妥善處理。

一部特殊的電影，需要在畫面、解說、聲音、音樂等方面緊密配合，才能達到完美的藝術效果。事實上，當我們看到一些東西時，我們經常會聽到來自其他地方的聲音。雖然電影可以容納各種聲音，但同時，只有一種聲音可以突出顯示。因此，有必要盡量不要同時使用各種聲音，這樣它們才能在影片中縱橫交錯。總之，電影中的各種聲音應該以有目的、變化和集中的方式使用，避免盲目、單調和重復地使用聲音。當我們使用聲音時，我們必須讓聲音和畫面緊密結合，充分發揮聲音與繪畫結合的表現力。

故事片編輯不是一堆簡單的材料，而是精華的提取，是畫面、聲音、動畫、文字等的完美融合。根據故事片的特點，應找出剪切點、節奏、色調、背景音等最易出現的問題，并對這些問題進行編輯。隨著科學技術的發展，影視剪輯和特效設計越來越現代，這些剪輯的知識和技巧還有待進一步總結。

(作者單位：濱州電視臺)

資料來源：2013年5月中旬青年記者。