在2019年中國(廣州)國際紀錄片節(jié)的新聞發(fā)布會上，組委會公布了今年金棉優(yōu)秀紀錄片的最終評審名單，陳傳星的文學紀錄片直水月也在名單上。

作為一名紀錄片導演，陳傳星把這個形象變成了他手中的一支筆，對紀錄片進行了思考和書寫。

從如霧八年前，花城重訪人，到今年將影響gzdoc2019黃金棉花優(yōu)秀紀錄片水月在手，他以自私完成了詩意的詩人三部曲，正如陳傳星先生所說，電影是飄揚背后的載體，支持他對世界的思考和感受。

陳傳星，法國高等社會科學研究所語言學博士，紀錄片導演，作家，攝影師，步行街文化實驗室創(chuàng)辦人，清華大學副教授，2012年被授予法國藝術與文學學院(軍官獎章)。文學紀錄片系列他們在島上寫作是主要制片人，代表紀錄片當霧升起時、華城Recomer、手握水月。

點擊觀看陳傳星導演專訪錄像

留在法國的新聞

在20世紀70年代和80年代的法國，被稱為神的暮光之城的米歇爾·福柯、羅蘭·巴特等哲學大師仍然活躍在大學課堂上，新浪潮電影蓬勃發(fā)展，巴黎強烈而活躍的文化氛圍圍繞著陳傳星。

陳傳星剛到巴黎的那年才二十幾歲，他的家庭很好，不必擔心自己的生活，所以他有更多的機會沉浸在巴黎的圖書館和電影俱樂部里，陳傳星慢慢推開了通往新世界的大門。

法國電影業(yè)的繁榮無疑給這位剛到巴黎的年輕人帶來了前所未有的沖擊和變化。自20世紀50年代和60年代以來，法國電影在思想和理論上都非常繁榮，因為大家都知道新浪潮和電影筆記雜志。到六、七十年代末，法國學者對前蘇聯(lián)文化與電影的關系進行了大量的研究，如艾森斯坦、蒂加維爾托夫等，這是一個非常精彩的時代。

(從左到右)前蘇聯(lián)紀錄片十月(Eisenstein)的照片相機持有者(Tigaviltov)。

20世紀70年代，法國電影理論家借助符號學和結構主義，重建了一種新的電影思維方式。他們逐幀分析電影，這對年輕學生陳傳星來說是完全另一個世界。

當時，陳傳星在巴黎的電影院和電影圖書館里，有時一周看幾百部電影，包括許多經(jīng)典紀錄片，比如艾森斯坦的十月、蒂加維爾托夫的相機架等等。這些紀錄片促使我重新思考電影和現(xiàn)實之間的關系。

21世紀的詩意復興

2011年，他們在海島上寫的一系列文學紀錄片，在兩岸引起了熱烈的反響。除了攝影師的身份，人們重新認識了紀錄片導演陳傳星。

官方海報他們寫在島上‘再-游客華城。

陳傳星，他們在島上寫作的首席制片人，也導演了兩部紀錄片如霧和華城重訪。

在陳傳星的紀錄片形象中，他對詩歌充滿了熱情。上周，他在廣州參加了一場題為詩歌的復興的對話。他說葉嘉瑩先生用了她的一生把這首詩傳給了所有珍惜它的人。

事實上，陳傳星先生自己也在做同樣的事情，區(qū)別只是葉嘉瑩先生用文字宣講詩歌，他用意象。

葉嘉瑩，1924年生，中國古典文學研究專家。文學紀錄片捧月在手的主人公。

陳傳星高度贊賞海德格爾的詩是生存之所的概念，詩歌的出現(xiàn)使人們與世界上短暫的、充滿各種喧囂的分離。

詩是一粒種子，不知不覺地進入了人們的心中。至于種子何時發(fā)芽，會給人們帶來什么變化，這些人都不知道，但總有一種詩歌的聲音在那里回蕩。

11月24日，陳傳興先生(左)在廣州與南開大學張菁教授(右)在廣州例外23周年八周年現(xiàn)場講話。

對陳傳星來說，詩歌的復興不僅在于對詩歌的功利提升，還在于希望現(xiàn)代人能重新理解詩歌的含義。詩歌是如此抽象，并非人人都能接受，所以他可能需要逐步而具體地閱讀和感受這首詩。

11月24日，孩子們在活動現(xiàn)場朗誦詩。例外情況23周年紀念八周年。黨提供的圖畫

他用意象寫詩

當然，當我年輕的時候，我想成為一名純粹的攝影師，但后來我變老了，我發(fā)現(xiàn)這張照片對我來說不再是簡單的拍攝，它更像是我的一種思想工作，就像我在寫作和學習一樣，拍攝是其中的一個環(huán)節(jié)，我用圖像來整理我對哲學和世界的想法。

紀錄片月球在手的紀錄片照片水之月在手

事實上，陳傳星先生在他的詩意形象創(chuàng)作中有一種使命感。

在蘇聯(lián)革命初期，艾森斯坦、蒂加維爾托夫、普多夫金等人以詩意的方式再現(xiàn)了十月革命，但他們的詩意和蒙太奇表演在當時引起了很大爭議。人們認為，這種對待有悖于重大歷史事件的再現(xiàn)。你怎么能像那樣蒙太奇似的跳來跳去呢？

恰恰相反。陳傳興先生回答。

詩性電影、所謂的記錄和所謂的真理，實際上是電影歷史上延續(xù)的一條表達途徑，所以我希望能夠再次找回這條被忽視的道路。

這篇文章是在廣州國際紀錄片節(jié)上轉(zhuǎn)載的。