豆瓣的昆蟲故事得了8.3分，是一部不容易找到的法國動畫片。兩位導演海琳·吉羅和托馬斯·肖博(Thomas Shaobo)制作了一部結合動畫和現場拍攝的非線性電影，歷時五年。該片的吸引力在于，導演從動物的角度描述了人們在生活中沒有注意到的一些小事，引起了人們的好奇心，從而達到了審視自己的目的。
電影昆蟲動員講述了七星瓢蟲的故事，這是七星瓢蟲，它第一次出現在人類周圍的森林里，是因為他與家人的離別，遇到了各種各樣的社會問題，在與黑蟻相互幫助的過程中恢復了自我，并獲得了一個充滿友誼和愛的溫暖故事。這部電影看上去既可愛又有趣，但背后隱藏著人性的叢林、欺凌的社會氛圍和對艱苦工作的恐懼。
01電影符號：以共同的對象為情感載體，將其轉化為現實，比喻個體意識與群體社會活動在現實生活中的沖突與影響。
藝術作品通過比喻或抽象符號來隱喻或象征現實，電影作為第七種藝術也是如此。電影的符號學可以用莊子的一句話來解釋：珍貴語言的意義也伴隨著意義。如果它的意義與它相符，就不能說它。
昆蟲動員作為一部現實的紀錄片，與生活中常見的動物或物體產生共鳴，作為載體，并向觀眾傳達各種信息：沒有文字，沒有文字。
1.七星瓢蟲
七星瓢蟲是許多孩子最喜歡的動物。有趣的是，七星瓢蟲在西方被稱為圣母，英國在美國稱它為瓢蟲。它的名字也來自圣母瑪利亞的名字我們的夫人。圣母瑪利亞的大部分繪畫圖像通常都穿著紅色斗篷，七星象征著她的七個歡樂和悲傷，七星瓢蟲也意味著好機會和好運。
但是在電影里，瓢蟲似乎沒有得到照顧。當它們一次又一次地遇到困難和危機時，它們都在獨自戰斗。我第一次出去的時候，我和家人分開了；然后我被一群蒼蠅逗弄了，我被一只翅膀折了起來，我差點失去了生命。我很難找到吃的東西，但我吸引了一群螞蟻。
巴黎圣母院的代言，是運氣的化身，這部電影被七星瓢蟲比喻為：樂觀，但在生活中卻遭受了各種挫折和打擊。
2.大麻蠅
蒼蠅是生活中丑陋骯臟的東西，人們對它們感到厭倦和厭惡。
雖然昆蟲故事自始至終都沒有對話，但在描述蒼蠅時，電影特別用摩托車的聲音代替了蒼蠅的聲音，甚至給了他們一種奇怪的嘲弄。就像社會上的朋克一樣，他們總是聚在一起取笑誠實的人。
這部電影被麻蠅比喻為：生活中骯臟的小人物。
3.紅蟻
整部電影的主線是兩個民族之間的戰爭，以紅蟻為食，搶劫黑蟻。它也是一只螞蟻。為什么紅蟻是壞的？
事實上，紅色螞蟻，也叫紅悍馬螞蟻，是一種喜歡打架的螞蟻，它們通常不主動尋找食物，也不養幼蟲。大多數時候，它們的生存方式是搶奪其他螞蟻的食物，甚至是幼小的蛹。
這部電影對紅蟻來說是隱喻性的：喜歡白手起家，不惜一切代價自私的人。
4.黑蜘蛛
黑蜘蛛是一部很聰明的電影，但也與其他角色不同，它有著完整的人類思維和生活習慣。它生活在與世隔絕的地方，住在舒適豪華的木船里，樓上的臥室、樓下的客廳，甚至還有自己的mp3，但當瓢蟲來找他幫忙時，他看起來非常興奮，甚至不想放他走，只想離開瓢蟲和他一起生活。
這部電影用黑蜘蛛來比喻：那些在生活中有能力和經濟實力的人，卻不追求進步，沉溺于自己的舒適地帶，逃避現實，看上去很快樂，但內心卻孤獨。
影片中也有許多類似的符號信息，例如：
黑蟻象征著艱苦的工作和團結，爭奪糖盒來象征利潤，用硬幣作為武器來象征一個沒有物質追求的世界。等等，等等。
昆蟲動員通過普通而容易忽視的微妙符號放大了瓢蟲及其親人在失去親人后的社會經歷。通過一小部分，我們可以看到整體，為電影背后的故事奠定基礎，同時隱喻人們在成長過程中的不愉快經歷。
在現實社會里，生活是殘酷的。在成長的過程中，每個人都要與各種各樣的人交叉，從無知到年輕，再到成熟。只有經歷了經驗，他們才能懂得如何分手，理解自然法則，學會如何評判他人和保護自己。只有品嘗生活的苦澀，我們才能感受到生活的甜蜜。
電影風格：法國浪漫主義唯美主義，描繪主人公的熱情與不幸，引起情感共鳴
法國電影一向以其充滿激情的浪漫藝術而聞名，而浪漫主義正是因為它歌頌了世界上美麗的一面，才能被藝術家和上層人士所追捧。浪漫主義善于用大膽的色彩和豐富的構圖來表達畫面的唯美主義，描繪人物的深情。
電影色彩：在強調唯美主義的同時，更注重電影情感的表達。
在西方，紅色可以是正義的力量，也可以是邪惡的力量。
瓢蟲、紅螞蟻和大麻蠅也穿紅色衣服。在人物形象的處理中，雖然電影尊重動物本身的外觀特征，并平等對待它，但它的意圖是積極的和邪惡的。
作為電影的背景色彩，綠色森林使紅色生命變得無足輕重。在生機勃勃的綠色背景下，紅色生命不僅賦予生命無限的想象力和創造力，也表達了崇高的精神，還能在紅色正義中偽裝自己，做壞事。
作為電影環境的基本基調，電影的淺色和暗色隨著故事情節的變化而變化。
瓢蟲獨自在雨夜前行走時，電影的顏色又暗又沉；在追逐蒼蠅的過程中，電影與植物的顏色不同，畫面的顏色有時是淡淡的，有時是緊張的，有時是低沉的；在回到黑蟻窩時，電影總是溫暖的陽光，暗示著家的感覺。等等。
影片通過色彩的變化，讓觀眾體驗到自然的美和生活的多樣性，同時讓觀眾更自然地接受電影所傳達的微妙情感和法國浪漫電影背后的人生觀。自然是生命的真實本質，但自然之路充滿荊棘，生命在自然中生長，它必須與遵循規則的自然過程相沖突。
電影創作：平行蒙太奇讓情節發生沖突，同時又不失去暗示真實成長過程的自然過渡。
為了使情節更加真實可信，昆蟲動員充分利用了色調鏡頭和平視鏡頭之間的轉換。
因為這是一部微型電影，所以聲調鏡頭用一個大的全景長鏡頭來讓觀眾知道下一個故事發生了什么樣的場景，而平視鏡頭大多是從人眼的角度用捕捉的方法拍攝的，兩者在空間和時間上被并行處理，以強調故事的連續性和完整性，從而使影片在時態和曲折的沖突中逐漸達到最好的部分。
值得指出的是，在構圖中，隨著情節的發展，拍攝對象要么從畫面的中心移出畫面，要么從畫的邊緣移到畫面的中心，這樣觀眾就可以很容易地體驗到當時被試的心理感受是逃離還是攻擊。在空白中使用長鏡頭就說明了這一點。
電影的浪漫色彩是獨一無二的，因為它區別于美國迪斯尼工廠在電影市場上的夸張，以真正恢復真相，突破觀眾的高度意識，給人們留下深刻的印象。
影片通過審美風格色彩與場景平衡的構圖，還原生命的原貌，讓影片真實而又不失樂趣，表達故事背后人物的情感和社會心理，引起觀眾的共鳴：原來動物和我們一樣，在成長的過程中也會有挫折和困難，這樣的小動物也能做到，就像人類應該做的那樣。
電影敘事技巧：藝術敘事技巧與經典敘事技巧的結合，在從無知到成熟的成長過程中，建立主人公的內在認知。
昆蟲動員作為一部紀錄片，主要表現真實的場景和細節，同時運用兩種影視敘事手法發展故事情節，將紀錄片和藝術結合起來，隱喻現實生活的本質和情感。
電影開始時，瓢蟲是無知的，父母們在尋找食物，充滿好奇心，與家人分離后，內心焦慮害怕，特別是在被一群蒼蠅取笑后，害怕接觸其他動物。隨著故事的發展，小瓢蟲走出恐懼，學會秘密觀察，與螞蟻交往，與蜘蛛交流，在這個過程中，它逐漸走出恐懼，開始變得積極起來，它的心充滿了對未來的渴望。
在電影的前半部分，采用藝術電影敘事技術來反映瓢蟲失去后的內心情感和心理狀態，而在后半部分，則采用好萊塢經典的敘事手法來表現黑蟻戰勝紅蟻的過程中的精神世界。
回到黑蟻窩后，瓢蟲開始面對生活，積極參與其他動物的社會活動。快樂的時光過后，她意識到它與螞蟻不同，開始想念它的家人。在戰爭中，它勇敢地正視自己的精神世界，再次面對飛鳥，面對著與家人分離的地方，并在戰爭勝利后拒絕留下他的好朋友，開始了一段孤獨的旅程。
這兩種敘事手法的運用描述了瓢蟲從一個生長階段到另一個階段的成蟲儀式。
好的紀錄片在強調紀錄片的真實性的同時，也要有樂趣去觀看。紀錄片的目的不僅是講述一個故事，而且要反映故事與角色之間的復雜情感、生活的本質和社會的人文情感。
在昆蟲動員中，瓢蟲通過小土豆來比喻弱勢群體的成長過程，用旁觀者的視角來放大主角的不幸。有一個明確的暗示，觀眾應該關注生活中弱勢群體的痛苦，同時也要注意他們內心成長過程中的孤獨和正常。
電影背后的信息：正視內心的孤獨，以克服成長過程中最重要的情感創傷。
昆蟲動員中的小瓢蟲無疑是孤獨的。它曾被取笑、嘲弄、折疊翅膀，被一個人絆倒，在風和晚餐中睡著，但它學會了不魯莽行事，在做出判斷和行動之前偷偷觀察。因為我在外面有過豐富的經驗，在幫助黑蟻、交友的過程中，但它還是孤獨的，螞蟻的集體生活，讓它了解它們與它們的不同之處。
在成長的過程中，它總是伴隨著挫折和傷害，不可避免地影響著一個人看待事物的方式，有些人把痛苦的經歷看作是一種好的止損藥，戰爭越勇敢，一些人就把經歷當作折磨，從而避免痛苦，躲在舒適地帶。
在成長的過程中，不同的個性和經歷導致了不同的情感觀念和承受創傷的能力。每個人獨自來到這個世界，只有孤獨，伴隨著整個成長過程，通過變量的生命，這些變量會讓我們經歷多次重生。
與孤獨相處的過程也是精神成長的過程，它總是與我們的心靈沖突，阻礙我們的思想成熟。相反，我們必須受到傷害，只有在創傷中成長，我們才能達到精神成熟金字塔的頂端。
心理學家斯蒂芬·約瑟夫(Stephen Joseph)在他的書什么不能殺死我，讓我變得堅強中說：在創傷中成長有三種方式：
一.面對創傷
回顧整個昆蟲動員電影，它巧妙地用折斷的翅膀來比喻瓢蟲的創傷。
在折疊翅膀之后，小瓢蟲不得不像螞蟻一樣生活，但它似乎忘記了它是一只會飛的蟲子。在回家的路上，他看到另一只瓢蟲一家在花叢中快樂地飛翔。它似乎發現自己迷失了方向，試圖展開一半的翅膀，但很快就掉了下來，然后看著離開的其他瓢蟲。他轉身回到螞蟻隊伍，混日子了。
但在后面的紅黑蟻的戰斗中，面對紅蟻的猛烈進攻，黑蟻就要失去家園了，小瓢蟲卻勇敢地向前走去，展開了半個翅膀，在紅軍的頂端顫抖著尋找火柴。
影片用火柴來比喻小瓢蟲心中的火。這場火柴不僅拯救了黑蟻的家，而且點燃了瓢蟲面對自己痛苦的勇敢和正義之火，并發現了自己。
二.重建內心世界
影片與黑蟻一起，直觀地使用大量的環境變換鏡頭來制造瓢蟲的內心沖突。黑蟻窩是一片荒涼的黃土，小瓢蟲總是想著自己溫暖的綠色家園。電影環境的營造也是瓢蟲內心世界的建構。
在與黑蟻的集體生活中，小瓢蟲學會了聽從女王的命令，像黑蟻一樣保護幼蟲，這就是為什么小瓢蟲逐漸意識到家庭的重要性。值得一提的是，小瓢蟲在運送火柴的途中，看到另一只瓢蟲被蒼蠅包圍，選擇勇敢地與蒼蠅搏斗，救出了另一只瓢蟲，并成為了好朋友。
瓢蟲的內在建構過程說明，成長需要我們自己參與生活過程，與人相處需要一個類似的磁場，但不是一樣的。紳士是不同的。只有堅持自己的心，他才能重建自己的內心世界，走出成長的陰霾。
第三，治愈。
戰后，小瓢蟲仍然是孤獨的，但卻平靜得多。看到勝利后黑蟻積極地重建家園，小瓢蟲也意識到她也需要家人。它成熟了，決定一個人會再次外出，面對孤獨，面對自己，與生活和解，并組建自己的家庭。
很多時候，生活中的痛苦來自孤獨時情緒混亂的狀態，生活也教會我們以最直接、最有效的方式成長和成熟。生活中最難忘的事情是悲傷，就像細胞記憶創傷一樣，情感記憶也是如此。逃避可以治愈心臟，痛苦可以治愈生命。
摘要：
昆蟲動員是為了建立一個反對生命偉大的微觀世界，隨著生活中未被關注的微妙場景的發現，提醒人們沒有大小、善和惡，無論種類如何，昆蟲的脆弱性，也是人類本性的脆弱，昆蟲的孤獨也是人類的。渺小的生命，卻承載著成長的重量和柔情。
雖然電影沒有說一句話，但有些事情，有些事情，不需要說，如孤獨，如真情，那些無法用語言表達的人，只有內心深處，才能找到與生活和諧相處的方式。正如這部電影所揭示的，關注、熱愛自然和小生命，與自然和諧相處，也是珍惜自己和關心自己的過程。
我們可能生來就孤獨，但我們生來就有克服孤獨的能力。
