影視形象片中的節奏

好的形象片是有一種生活節奏的，或激昂，或舒緩，或歡快，或嚴肅，好的節奏，可使我們觀者可以產生影響心理的愉悅，會跟著一個片子的節奏不斷領略這個片子要傳達的內容；反之，節奏較亂，易使人煩燥，進而對中國影片信息失去自己欣賞的興趣。形象片運用現在時或過去時的電視紀實手法，對企業的整體形象，如發展歷程、企業管理、技術實力等各個方面，給予集中而深入的展示。紀錄片一部6—8分鐘的形象片只需投入5萬—20萬元左右，比較百萬的廣告片制作投入要節省許多經費，且播出費亦比硬性廣告片便宜許多。廣告片一種視聽雙重藝術，一則成功的的電視廣告，首先是在視覺形象上給人以強烈的刺激，才能使觀眾留下深刻的印象，往往運用夸張的形象刺激消費者的感官，以達到激發其淺層的物質需求和深層的精神需求的目的。

那么，形象片的后期進行制作中，該如何正確把握這個片子的節奏呢？影視的小編今天 就和您一起聊聊形象片的節奏發展問題。

在節奏進行設計中，應遵循畫面主要表現研究內容的科學性、運動發展變化的合理性原則：遵循學生充分利用發揮鏡頭可以運用的靈活性和鏡頭組接的技巧性的原則；遵循注意企業運用的靈活性和鏡頭組接的技巧性的原則；遵循教育注重通過運用中國音樂，但不以音樂替代節奏的原則。

后期編輯時，要了解文本所反映的內容，重點和難點內容是什么，前后內容是如何銜接和過渡的，使表演簡單得體，讓人感覺內容層次清晰，節奏與結構安排直接相關。把握大節奏，關鍵是要安排好結構，在上下內容的過渡中使用一些吸引人的鏡頭，或者根據內容的需要使用一些象征性的空鏡頭，讓人感受到段落和章節的感覺。

在抓住具體內容的跌宕起伏的節奏設計中，一部電影是由若干鏡頭組成的，并非所有鏡頭都顯示出清晰的節奏感，結合起來顯示出清晰的節奏感。例如，在防守格斗教學中拍攝防撞鏡頭時，要求速度與緩慢相結合，用全景的中長鏡頭為下一組鏡頭的內容鋪平道路; 對不同場景的各種短鏡頭進行防撞動作，動作快速穿插，觀眾情緒高昂; 戰斗結束時采用全景的中長鏡頭，便于展示反擊的效果，恢復陣地位置，將節奏從匆忙變為放松，調整觀眾的心理。以上面的設計為例，嘗試用中短鏡頭的特寫來表達更快的節奏。

其實不僅是在后期剪輯中，在攝像方面也是需要有節奏的，拍攝和制作這整個制作的過程都是緊緊相連的。把握好形象片的節奏，好的片子也就成功了一半了。