達達影業如何切入網劇市場這個在互聯網行業待了十幾年的老兵，當時是通過《萬萬沒想到》看到網絡劇給影視行業帶來的變化：進入門檻似乎比想象中降低了聶巍沒有猶豫太久，很快，2015年初，他作為制片人的《囧西游》第一季就登陸騰訊視頻獨家播出。作為一部小體量的腦洞型網劇，企業宣傳片制作該劇不僅得到平臺的認可，獲得S級推廣，也收到不少觀眾的喜愛。第二季在2015年底完成，兩季共收獲近4億的播放量然而網絡劇市場卻在迅速進化《萬萬沒想到》第二季播出時，網絡劇數量和質量都有了快速提升；作為最早加入的那一批傳統的電視劇制作公司，2014年，慈文傳媒出品了網劇《暗黑者》、歡瑞出品了《盜墓筆記》，德國A片是這樣生產出來的以上網劇已接近電視劇的制作水準這讓聶巍意識到，光靠腦洞、拼創意的網劇走不通了，接下來更能在這個舞臺上具有聲響的，仍是符合劇作規律的精品化內容，但互聯網對播出形式和內容營銷的改變，一方面加速了影視項目的開發流程，另一方面也影響著其固有的生命周期。IP想要沉淀更久、創造更大的商業價值，更好的打造形式則是系列化2016年9月，聶巍團隊和搜狐視頻一起出品制作的自制劇《大俠日天》上線，達達影業也隨之成立。2017年，企業宣傳片制作團隊在承制騰訊視頻青春網劇《忽爾今夏》的同時，還先后承接了一系列熱門影視娛樂項目的宣發工作，如：綜藝《飯局的誘惑》《王者出擊》、網劇《拜見宮主大人》、話劇《失戀33天》等此外，旗下藝人也進一步得到市場的認可，拍攝《囧西游》時所挖掘的演員代文雯出演了新版《射雕英雄傳》華箏一角，緊接著又出演《娘道》、《凰權弈天下》等大劇中重要角色，并挑梁電視劇《茉莉》聯合女一和網劇《我的王》女一。就目前來看，成立一年多，達達影業的制作，宣發，藝人三條業務線的布局已初見端倪、合力并進演員代文雯聶巍表示，接下來達達影業將會從承制走向聯合出品再到主控出品，最終成為將IP品牌化的內容生產商燃和青春結合，達達影業拍的不僅是青春片毫無疑問，網絡劇市場的進入門檻提高了很多。最直觀的表現是單集制作成本對影視劇制作的生力軍來說，除了萬合天宜、小糖人、五元文化等少數幾家抓住了機遇，順利進入市場，yesterday once more系列試驗短劇part！現在想要進入網劇市場，就必須得在傳統影視制作公司的夾擊下，（投黑馬專注于文創領域的眾籌平臺）找到自己最鮮明的標簽和優勢基于達達團隊人員優勢和過往經驗，聶巍找到的標簽是：“燃。” 在聶巍看來，達達成立雖然晚，但團隊其實從2014年《囧西游》就開始試水影視劇開發制作，再到和搜狐視頻聯合出品《大俠日天》，以及如今承制騰訊視頻的《忽爾今夏》，達達影業良好的完成了互聯網和傳統影視的之間的連接，這將賦能制作項目更大的商業空間當然現在回過頭來看自己前幾年制作的《囧西游》，聶巍表示受限于成本，還是挺粗糙的。但過去幾部片子的制作，在讓達達團隊積累制作經驗的同時，也找到了自己的定位：做“燃”向影視達達影業想要傳遞的“燃”向氣質所謂燃，在聶巍的理解中是一種氣質：積極，奮斗，向上。“但并不是嘮叨式的說教和一些昂揚的說辭，而是通過影視化內容更娛樂、更有趣的潛移默化傳遞給觀眾。”比如《囧西游》的slogan“誰又想做個小妖精”，看似戲謔，但卻中二的表達了進取態度；還有《大俠日天》也說的是個貼膜少年江湖逆襲的故事；而在《忽而今夏》的改編中，也嘗試基于原著小說加入了燃向橋段那么當青春和燃向走到一起發生化學反應后，有沒有市場呢？在聶巍看來，燃和青春結合，恰恰是目前國內青春影像中所卻缺少的。從電影《致我們終將逝去的青春》到《左耳》，甚至到《同桌的你》，國產青春片似乎更多地在表現青春的懷舊與上橫，但觀眾需要更多元化的青春片影像事實上， “燃”向影視將青春的時間維度打破，它更偏重精神態度。“運動，音樂，武俠，傳統文化，甚至學習都可以很燃。”除了青春校園片外，“燃”向影視，還有更多的可能性，聶巍表示，它可以是燃+瑪麗蘇，燃+武俠，甚至可以是燃+音樂+青春片+ ……“關鍵在于怎么把更多的元素和燃混搭在一起。”找到了“燃”后面所附加的那些詞，就不僅能找到更多切入青春片的角度，也更能找到切入網劇市場的角度，更重要的，它將對觀眾產生積極的引導，會給他們的生活帶來一些什么延長IP壽命，做影視內容系列化開發達達影業創始人聶巍目前，達達影業儲備的影視項目里，有運動青春片，音樂青春片，影視視頻制作還有主打瑪麗蘇的純愛片，除了“燃”之外，這些片子還有個共同特點：系列化所謂系列化，并不單純的拍續集，而是盡可能在影視項目之間制造勾連。這些勾連或者在人物和事件中產生，或者在場景和環境中產生。以運動青春系列為例，每部劇也許存在不同的運動主題，創意TVC廣告片-世博家電自動企業宣傳片制作-世博家電自動洗衣比如桌球，太極，擊劍等，但劇和劇之間的勾連大到角色所生活的城市、就讀的學校，也可以小到相互借的那本漫畫書之所以要做系列化開發，一方面是出于延長影視項目壽命考慮，影視大宗資金投入如果播完留不下些什么其實是很可惜的；另一方面也和內容播出介質改變有關。在以臺播為主的年代，影視制作方做的是2B的生意。但隨著內容播出轉向互聯網平臺，內容生產變成了一個2B+2C的模式，不僅要取得平臺認可，還需要觀眾們也買單。如今互聯網影視內容都有一個衡量指標叫“會員拉新率”，系列化的打造在這一塊更能形成記憶和情感勾連、實現會員留存。“系列化開發其實有一個滾雪球的效果，用戶逐步沉淀到這個IP當中，做到一定程度之后，只要內容是過硬的，基本就不用太擔心播放量。” 說到底，做系列化，最終目的是為了把單個內容整合進一個框架，組合成一個更有影響力的IP，最終將這個IP品牌化。這種產品思維不僅體現在了達達影業的制作業務上，融創中國集團宣傳片-公司宣傳片拍攝融創中國集團宣傳片-公司宣傳片拍攝，也體現在他們的宣發業務上。