基于視覺傳達E69 DA 5 E6BA 903231333353236343130323333533333326239334的設計理論，掌握影視的編輯設備(線性和非線性設備)和編輯技巧，制作特效的影視媒體技術已經成為目前最流行、最有影響力的媒體形式。從好萊塢大片創造的幻想世界到電視新聞關注的現實生活，再到鋪天蓋地的電視廣告，所有這些都深刻地影響著我們的生活。在過去，電影和電視節目的制作是專業人員的工作，對公眾來說，這似乎是一個神秘的面紗。在過去的十年左右，數字技術已經全面進入了影視制作過程。計算機逐漸取代了許多原有的影視設備，在影視制作的各個方面發揮了重要作用。然而，直到最近，價格極高的專業硬件和軟件一直用于電影和電視制作。非專業人員很難看到這些設備，更不用說熟練使用這些工具制作自己的作品了。隨著電腦性能的顯著提高和價格的不斷下降，影視制作逐漸從以前的專業硬件設備轉移到了電腦平臺。高原始狀態的專業軟件也逐漸移植到平臺上，價格也越來越受歡迎。同時，影視制作的應用已經從專業影視制作擴展到電腦游戲、多媒體、網絡、家庭娛樂等更廣泛的領域。這些行業的許多經營者和大量的電影電視愛好者現在可以使用他們的電腦制作自己的電影電視節目。許多人接觸到電影和電視節目的制作，從三維動畫開始。到目前為止，許多朋友已經知道甚至掌握了3D動畫制作，并且在這個領域已經介紹了許多書籍。然而，大多數人不知道電影和電視節目的后期制作，并且有許多相關的書籍。這些書一般只關心某個軟件的具體使用，而很少關注電影和電視節目后期制作的基本過程和原則。我希望讀者通過這個專題能夠了解和掌握具體軟件的使用，同時對影視后期制作的整個過程有一個更全面的了解。他們可以使用真實的拍攝材料，通過三維動畫和合成的方法制作特效鏡頭，然后將鏡頭剪輯在一起，形成一個完整的電影，并為電影制作聲音。& lt傳統的電影剪輯是真正的剪輯。拍攝得到的基板顯影后，制作一套工作樣本，用于編輯。編輯應從大量樣品中選擇所需的鏡頭和膠片，用剪刀將膠片剪開，用膠帶或膠水粘在一起，然后在編輯臺上觀看編輯效果。這一切割和堅持的過程必須重復，直到最終達到黨章的效果。雖然這個過程看起來很原始，但這種拼接確實是非線性的。編輯不必從頭到尾按順序工作，因為他可以在不影響整部電影的情況下，隨時從中間剪切樣本、插入鏡頭或剪切一些圖片。然而，這種方法對許多技能的產生沒有多大幫助。編輯不能在兩個鏡頭之間疊加，也不能調整圖片的顏色。所有這些技能只能在印刷過程中完成。同時，剪刀和漿糊的手工操作效率也很低。傳統的電視編輯是在編輯機上完成的。編輯機器通常由一個視頻播放器和一個錄像機組成。編輯通過視頻播放器選擇一段合適的素材，將其記錄在錄像機的磁帶上，然后搜索下一個鏡頭。此外，先進的編輯機有很強的特效，可以制作各種重疊的圖片和圖畫。可以調整圖片顏色，也可以制作字幕等。但是，由于磁帶上錄制的圖片是連續的，因此您不能在現有圖片之間插入鏡頭，也不能刪除鏡頭，除非之后的所有圖片都被再次錄制。因此，這種編輯被稱為線性編輯，給編輯帶來了很多限制。可見，傳統的編輯方法雖然各有特點，但都有很大的局限性，大大降低了編輯的創造性，在復雜的操作中浪費了寶貴的時間。基于計算機的數字非線性編輯技術極大地發展了編輯方法。這種技術將材料記錄到計算機中，并使用計算機進行編輯。它采用非線性的電影編輯模式，但使用簡單的鼠標和鍵盤操作，而不是剪貼手動操作，編輯結果可以立即播放，大大提高了效率。同時，它不僅能提供各種編輯機的所有特效，還能通過軟硬件的擴展提供超出編輯機能力的復雜特效。數字非線性編輯不僅整合了傳統影視編輯的優勢，而且進一步發展了傳統影視編輯，是影視編輯技術的重大進步。20世紀80年代以來，數字非線性編輯逐漸取代了國外電影制作中的傳統方法，成為電影編輯的標準方法。在我國，使用數字非線性編輯進行電影編輯仍是幾年前的事情，但發展非常迅速。目前，大多數導演已經意識到它的優越性。我們將在本章詳細討論它。& lt隨著影視制作技術的飛速發展，后期制作肩負著非常重要的責任:制作特效鏡頭。特效鏡頭是不能通過直接拍攝獲得的鏡頭。早期的電影和電視特技大多是通過傳統手段完成的，如制作模型、特技攝影、光學合成等。，主要在拍攝階段和發展過程中。電腦的使用為特效制作提供了越來越好的手段，也使得許多必須由模型完成的特效和照片能夠由電腦來完成，所以更多的特效已經成為后期制作工作。 (3)在后期制作階段，該階段的主要工作是處理和改進電影或電視劇的編輯過程。作品樣本和材料的編輯，以及腳本和腳本，不僅僅是一個技術過程，更重要的是一個藝術再創造的過程。導演使用視聽語言通過剪輯和組合圖片來創造圖像。因此，導演系的學生在拍攝實習階段必須自己編輯自己的電影，這對培養他們的實際操作能力非常重要。編輯工作以拍攝的圖像和錄制的聲音為基礎，參照鏡頭的腳本和導演的創作意圖，將分散的鏡頭有序、有邏輯、有節奏地組合在一起。在拼接階段，可以對影片的整體結構、節奏和語言進行調整和修改，使整個劇本和局部結構更加嚴謹流暢，使整個劇本更加生動起伏，同時也要知道它是否反映了自己的意境，是否準確到位。編輯過程通常經歷三個階段:初步切割、精細切割和精細切割。經過反復推敲和調整，最終確定了整體結構，以便轉入錄音工作。簡而言之，導演必須不斷改進編輯工作，不能掉以輕心。有人說剪輯可以讓電影復活。這可能有些夸張，但也是合理的。后期的另一項重要工作是錄音。導演和錄音工程師利用音樂和音效合成剪輯畫面。有些人把它比作裝飾圖畫。一些影視劇由于音樂和音響效果的恰當和諧配合，在情感和環境的渲染上起到了很好的作用，從而增強了影視藝術的審美效果。在后期制作過程中，還會涉及到構圖、樂隊、演唱等諸多問題，以及動畫、字幕、特效等人員的創作。導演應對上述作品提出想法和要求，以達成共識，努力實現藝術的統一。導演的工作貫穿整個拍攝過程，所以導演必須集中精力，堅持不懈。為了避免藝術上的失誤，他必須在整個拍攝過程中全力以赴，不能容忍或勉強應付。如果對藝術創作的要求不嚴格，這里馬虎，那里放縱，整部電影的藝術質量就會下降。導演必須嚴格控制藝術。導演的工作是復雜、艱巨和充滿樂趣的。只要你全身心地投入到學習中，你就能學會成為一名導演。只要導演愿意、勤奮、努力，他的夢想就能實現。作為一名電影或電視劇導演，他必須具備以下六種能力:(1)清晰的口頭表達和良好的書面表達。導演的藝術想象力需要攝影、美術、錄音、表演等其他部門的配合。清晰的表達要求說話者思考清楚，邏輯地表達他的意思，不要說得太快或帶有太重的口音。表達文字的能力也應該很強，因為導演需要做大量的案頭工作。拍攝前，鏡頭應分成鏡頭，編劇導演應詳細說明，拍攝后，導演應寫一份總結。(2)良好的心理承受力現代社會是一個高度競爭的社會。董事們不得不面對普通職業所沒有的壓力。投資往往超過一百萬元。一旦導演開始拍攝，他可能會受到來自投資者的周期性壓力、與合作伙伴在藝術理念上的差異所導致的沖突、媒體批評、發行失敗、不公平的獎勵等。如果承受不了這些壓力，導演很難完成他的工作。(3)獨立判斷的能力導演的工作是藝術創作，藝術創作需要展現個人智慧。因此，董事的獨立判斷能力非常重要。例如，一個創造性的計劃，攝影從攝影的角度出發，可以提出自己的想法等。如果一個董事沒有獨立的判斷，他將會不知所措。(4)藝術感受能力當面臨各種問題時，演員不需要從小接受專業訓練，不像其他藝術專業，如音樂、藝術和舞蹈，當他們從演員的角度申請導演專業時。導演的藝術才能是通過測試他的藝術成就來判斷的。因此，你必須對藝術作品敏感，并且能夠用清晰的語言描述你的感受。仔細觀察生活生活是藝術的源泉。善于觀察生活的人往往熱愛生活，對生活更敏感。導演的作品應該感染和感動觀眾。(6)形象思維能力形象思維能力是一切藝術創作活動所必需的。廣播、電視和藝術節目導演的基本素質和能力。1.新聞宣傳意識。了解社會、文化和藝術發展，具有敏銳的觀察力、獨特而深入的思維角度、開放的文化視野，并始終將節目置于開放的文化格局和宏觀文化背景中。2.廣播電視傳播意識。樹立媒體意識，了解廣播電視媒體的特點和規律，可以樹立通過廣播電視這一文化傳播載體表達思想和情感的意識。3.自主創新意識。廣播電視是一項持續、開放的事業，需要導演具有強烈的創新精神和探索精神。4.廣播電視節目的宏觀和具體生產能力。音樂編輯的基本素質和能力:1。廣博的知識和全面的文化素質。在新的世紀里，我們面臨著新的知識結構重組和知識更新。在未來，廣播電視節目將需要越來越多的導演和導演，而且他們是全方位和多面的。今天的文化節目傳達了更豐富的信息和多樣化的知識。隨著文藝節目文化藝術含量的不斷提高，音樂編輯應該有更廣闊的藝術視野，更豐富的文化知識和更全面的文化素養。它要求在文學、美學、藝術理論等方面有堅實的基礎，并全面了解整個社會的文化。熱愛音樂，精通音樂，專業且多才多藝。藝術節目中音樂節的編導和音樂編輯需要有強烈的音樂熱情和精神投入。創作音樂需要不斷探索作曲家的音樂和強烈的藝術追求精神。精通音樂是音樂編輯專業學生的基本素質要求。對音樂和音樂文化的理解和認識是基于對音樂本身的全面理解和認識。只有掌握了各種音樂形式，才能有宏觀的創造性思維和對音樂節目的全面掌握。擁有豐富的音樂知識可以豐富節目的內容，使其易于理解和展現三維、多層次的節目創作空間。3.高質量的音樂欣賞。音樂欣賞的質量直接影響到節目的質量、節目的風格和風格。導演的個人音樂欣賞能促進一個節目整體風格和風格的建立，形成導演自己獨特的節目個性。具備一定的人際和文化交流能力。作為音樂編輯專業的學生，參與和關注社會尤為重要。這使學生對自己未來的專業和方向有一個宏觀的方向和獨立的自我設計意識。我們應該始終保持與外界的溝通渠道，保持積極進取的精神，保持良好的心理狀態和與他人合作的意識，使我們的知識能夠滿足未來廣播電視行業的要求。制片人的責任制片人應該盡力把這部電影做好。這是最大的責任。作為制片人，一個人應該具備以下素質:1。鑒賞力，電影藝術欣賞，以及優秀主題和劇本的選擇。2.判斷市場的能力。籌集資金的能力。整合電影制作人的能力。大膽實施并持續解決新問題的能力。在政治領導人的監督下控制成本和監督員工的能力 有聲音和陰影是完全可能的。