日本動畫名家一覽在大川博的領(lǐng)導(dǎo)下，東映于1958年推出第一部取材于中國神話故事的彩色動畫長片《白蛇傳》，全片制作歷時九個月，耗資四千萬日元，動用百余人工，其中一半以上是新手。大川博的目的是創(chuàng)作中培養(yǎng)新生力量。此片可算是開門紅，名利雙收，行銷東南亞、德國、中南美洲，海外收入一項就達九萬五千美元，并獲第一屆威尼斯兒童電影節(jié)特別獎。大川博借此東風(fēng)，又推出日本第一部超寬銀幕動畫片《少年猿飛佐助》(1959)，和根據(jù)手冢治蟲漫畫改編的《西游記》(1960)，也取得了藝術(shù)和商業(yè)的成功。此后，東映以每年至少一部長片的速度，為動畫市場提供產(chǎn)品，直到1971年大川博去世手冢治蟲1928年11月3日誕生于日本關(guān)西大阪，本名手冢治，中學(xué)時便開始漫畫創(chuàng)作。1946年，手冢應(yīng)征加入動畫公司，因被評定為“不適合動畫業(yè)”而未果。翌年，公司宣傳片拍攝手冢治蟲在《每日小學(xué)生新聞》上開始自己的漫畫連載生涯，從此踏上漫“漫”之路1947年，手冢發(fā)表了他生平第一部重量級作品，新寶島。他借用電影拍攝手法，如變焦、廣角、俯視等配合故事發(fā)展來表現(xiàn)漫畫畫面，從而讓凝固的漫畫“活了”，日本漫畫新世代也隨之誕生。世人所謂“日本漫畫”，實際自19歲的醫(yī)學(xué)生手冢開始1951年，手冢治蟲自大阪大學(xué)醫(yī)學(xué)部畢業(yè)，露出水面的中國最南端，遷居?xùn)|京，全情投入漫畫創(chuàng)作1952年（昭和27年），《鐵臂阿童木》（又名《原子小金剛》）問世，轟動日本。除了茶水博士，作為阿童木真正的父親，手冢治蟲賦予了小機器人純真、善良、勇敢、百折不撓的精神內(nèi)涵。配合當(dāng)時戰(zhàn)后日本人急需精神重建、渴望擺脫外國勢力干預(yù)的時代背景，他成功改變了日本國民認(rèn)為漫畫“幼稚”的偏見。《阿童木》漫畫以及后來的動畫TV版斷續(xù)連載13年，手冢治蟲憑借一個小小的機器娃娃，奠定了自己在日本漫畫界的地位1956年，手冢加入著名的“東映動畫”工作室，擔(dān)任Layout一職（畫面前圖，賽璐珞片的依據(jù)），這是他進入動畫界的開始1961年手冢治蟲創(chuàng)建“手冢治蟲動畫制作部”，第二年更名為“蟲制作公司”（MUSIHPRODUCTIONS），意為永不凋零。從此，手冢開始了自己的動畫生涯，他將《鐵臂阿童木》加以改編制作，并于1963年元旦開始在電視臺播放，這也是日本第一部電視連續(xù)動畫片。《阿童木》僅其動畫就在日本連載四年之久。從此，日本漫畫界形成了將成功作品改編為TV動畫1971年，手冢辭去蟲制作公司社長工作，1973年蟲公司因經(jīng)營困難而倒閉手冢沒有因為結(jié)束公司而消沉，他開始了漫長的旅行，足跡遍布全球，以推廣自己“夢一般詩意”的創(chuàng)作理念。影視視頻制作這段時期，升升級 都市版 不錯滴 就是心會痛 醒來時的一記，他還完成了自己另兩部重要作品：《火鳥》、《怪醫(yī)秦博士》1964年7月4日生于日本愛知縣名古屋市。1983 年入讀東京造型大學(xué)繪畫系，學(xué)中擔(dān)任劇場電影的美術(shù)助手、特殊造型等事務(wù)。1987 年畢業(yè)加入Mukuo工作室，1989年辭職成為自由動畫家他采用粘土、照片、彩色鉛筆、標(biāo)志、墨水等多種多樣的技巧制作面向孩子們的短篇、電視CM等動畫片。代表作品有《頭山》、《卡洛和皮約布福特》、《帕西》、《巴別塔（babel）之書》、電視內(nèi)容的多元傳播《卡夫卡 鄉(xiāng)村醫(yī)生》等。作品在世界30多個國家上映。曾榮獲安錫國際動畫電影節(jié)、芝加哥國際兒童動畫電影節(jié)、渥太華國際動畫電影節(jié)、廣島國際動畫節(jié)等多項大獎現(xiàn)任國際動畫影視協(xié)會日本分會理事、企業(yè)宣傳片制作日本動畫協(xié)會理事宮崎駿于1941年1月5日出生在東京的文京區(qū)，在家里四個孩子中排行第二。太平洋戰(zhàn)爭后期，美國空軍對日本首都東京展開地毯式轟炸，宮崎駿隨家人遷居日本東北部的櫪木縣宇都宮市。那時候，宮崎駿的伯父在鹿沼市經(jīng)營一家飛機工廠，宮崎駿的父親在那里擔(dān)任主管。宮崎駿的母親是個家庭主婦，體弱多病，曾經(jīng)因為患結(jié)核病在床上整整躺了九年，但她卻是個非常聰明的人，對于孩子們的教育也很嚴(yán)格。這些都對宮崎駿的少年生活產(chǎn)生了潛移默化的影響。在鄉(xiāng)下生活的這段時間決定了他的動畫作品反戰(zhàn)、祈求和平、珍視大自然與風(fēng)土奇譚的基調(diào)宮崎駿在宇都宮市一直生活到上小學(xué)三年級。之后，隨全家搬回東京。1958年，正在讀高中三年級的宮崎駿觀看了由東映動畫公司制作的動畫片《白蛇傳》 ，這也是日本電影史上的第一部全彩色劇場動畫片。原本就對繪畫頗感興趣的他，被這部動畫片深深地打動了。從此，當(dāng)個漫畫家成了宮崎駿的夢想高中畢業(yè)之后，宮崎駿進入東京學(xué)習(xí)院大學(xué)就讀，主修政治經(jīng)濟學(xué)。1963年，從大學(xué)畢業(yè)后的宮崎駿，如愿以償?shù)倪M入了東映動畫公司工作，并參與制作了多部動畫1964年，年輕的宮崎駿當(dāng)上了東映動畫勞工協(xié)會的秘書長。在這期間，他與擔(dān)任協(xié)會副主席的高畑勛過從甚密，建立了深厚的友誼1984年由高畑勛任制片人宮崎駿負(fù)責(zé)腳本與監(jiān)督的動畫電影《風(fēng)之谷》上映，該片入選電影旬報十佳第七位，使動畫片被排除在主流電影之外成為歷史，宮崎駿作為承續(xù)手冢治蟲人文傳統(tǒng)再造歷史的英雄，他的作品風(fēng)格清新，人物個性極強，立意高遠(yuǎn)深邃，為日本動畫第一人1985年，兩人共同在東京成立了吉卜力工作室 （/STUDIO GHIBLI）。由此制作了一系列經(jīng)典的劇場動畫，包括《天空之城》、《龍貓》、《小魔女宅急便》、《紅豬》、《幽靈公主》等片2001年宮崎駿監(jiān)督的動畫電影《千與千尋的神隱》打破了日本電影票房記錄，榮獲第52屆柏林國際電影節(jié)金熊獎、第75回奧斯卡金像獎最佳長篇動畫獎等諸多國際國內(nèi)獎項，成為全球矚目的動畫導(dǎo)演宮崎駿的創(chuàng)作成功地打通了藝術(shù)與商業(yè)的界限，吉卜力工作室與大公司合作的運營方式，一再書寫了日本電影的票房神話。他的每一部作品都能引起人溫暖的歸宿感和共鳴，在以人為本這一點上舉世動畫界無出右者，被迪斯尼的同行尊為“動畫界的黑澤明”，而更多的人昵稱他為“日本的沃爾特迪斯尼”1951年8月8日生于東京大田區(qū)的大森，1976年畢業(yè)于東京學(xué)藝大學(xué)教育學(xué)系美術(shù)組。之后加入了著名龍之子動畫制作公司，其最早成名于擔(dān)當(dāng)《福星小子》TV版本監(jiān)督。他的特點就在于合理得結(jié)合原著，并且在作品裡大量加入了自己的制作手法，使全劇表現(xiàn)出其獨特的個人思想、分鏡手法及氣氛處理，受到了各界的廣泛好評隨后的1983年，押井守?fù)?dān)當(dāng)監(jiān)督的首部劇場版動畫《福星小子ONLY YOU》問世，其展現(xiàn)了比TV版更為出色的內(nèi)容，而1984年的劇場版《福星小子2Beautiful Dreamer》更是成為了押井守導(dǎo)演生涯中極具代表性的作品，也成為了他個人風(fēng)格完全成型的作品。片中大量運用了光暗對比強烈的靜止畫并附之從物的內(nèi)心獨白，令一套十分商業(yè)的動畫增添了一點藝術(shù)色彩。押井守偏重未來題材和機械表現(xiàn)，無論真人實景電影還是動畫片，都以虛實交融為特征，對政治勢力壓迫個體的譴責(zé)具有灼熱的入世意識。 押井守對動畫電影的分鏡頭、運鏡、場面組接等各種手段皆運用自如，甚至比實景電影還地道，視覺節(jié)奏極其流暢，富有夢幻的飄逸感。不過押井守每每以較長篇幅表達人物的內(nèi)心獨白，闡述他自己關(guān)于技術(shù)發(fā)展和社會問題的思考，雖有加深內(nèi)涵的效果，卻令節(jié)奏有所緩滯，惹來“押井的玄學(xué)”之譏和大多數(shù)動畫導(dǎo)演不同，押井不會畫畫，年輕時是電影的狂熱愛好者，其動畫有著濃厚的實拍電影味。同時他也著有小說，并擔(dān)任過游戲制作監(jiān)督及拍攝過《Avaion》等真人電影，可是其真人電影的反響遠(yuǎn)沒有其動畫電影在世界上獲得的聲譽來得多代表作有《福星小子》、《機動警察》、《天使之卵》、《攻殼機動隊》、《人狼》（原作、腳本）等。曾于2004年以劇場動畫《攻殼機動隊2:INNOCENCE》獲得日本SF大賞1973年，年僅19歲的大友以漫畫家出道，其后集中在雜志中發(fā)表多個短篇作品，其作品的細(xì)致描寫和巧妙的故事發(fā)展都得到很高的評價。1983年憑《童夢》得到“第4屆日本SF大賞”。過往，這個大賞只會頒給科幻小說家，大友克洋成了首位獲此名譽的漫畫家。1982年，集《童夢》和《CYBER》等作品精華于一身的《AKIRA》開始在《YOUNGER漫畫》上連載，于1993年最終完成了全部6卷的故事。其間，無論是美國還是世界各國都對這個通過諷刺喜劇表現(xiàn)社會方方面面的作家十分注意1983年在擔(dān)任過動畫電影《幻魔大戰(zhàn)》的角色設(shè)計之后，大友與動畫制作結(jié)緣。1987年參與導(dǎo)演了《迷宮物語》、《機器人嘉年華》中的短篇。1988年以監(jiān)督的身份，將《AKIRA》動畫化，打破了日本動畫多項紀(jì)錄，總作畫數(shù)15萬張，花費10億日圓，使用先錄音臺詞，之后再進行制作畫面，影片更模擬真人嘴形作畫，從背景到道具，無不體現(xiàn)大友克洋“真實性”這一特色，未公映已引起話題。其后，更以6國語言在世界各地公映，在歐美受到極高的評價，并得到了各種電影獎項，轟動一時，被稱為“開創(chuàng)了日本動畫的未來派”。90年代以來，他先后參與、策劃或執(zhí)導(dǎo)了《老人Z》、《MEMORIES》（獲第50回每日映畫CONCOURS大藤信郎賞）、《Perfect Blue》、《Spriggan遺跡守護者》、《大都會》等動畫電影，并于2004年推出了歷時9年制作完成的《蒸汽男孩》大友克洋表示，他的漫畫和其他的有很大的不同。我們玷污了申花的球衣 上港真的比我們強他說：“我的漫畫，在人物、背景的細(xì)微部分都畫得非常真實，動畫也延續(xù)這個特色。我的作品，不會像一般漫畫給人平板的感覺，而是有有深度的空間，產(chǎn)生懾人的真實感。”但作品太真實，大友克洋也意識到未必廣為漫、動迷接受，所以他堅持“故事和主角突出，才能吸引讀者。”當(dāng)然，大友并不是表示他制作的都是“真實”的故事，而是帶給觀眾虛構(gòu)與現(xiàn)實交替的幻覺感，用虛幻的故事來嘲諷真實的世界。他的作品追求細(xì)節(jié)真實，在畫工投入上不遺余力，其動畫背景和活動主體雖然寫實，卻刻意制造粗礪、荒穢、詭異的效果，體現(xiàn)著后工業(yè)社會的環(huán)境畸變，與宮崎駿表現(xiàn)烏托邦、追求工整典麗的寫實畫風(fēng)全然異趣。宮崎駿的傳統(tǒng)動畫主題是謀求和諧，而大友克洋的未來主義動畫則求解矛盾，題材內(nèi)容指向操縱社會的政治勢力，具有針砭現(xiàn)實的寓意性。