小型研究---- 電影和電視的長鏡頭和景深

在很多影視作品中，長鏡頭的運用能讓觀眾有一種非常特殊的觀影體驗。廣告片一種視聽雙重藝術，一則成功的的電視廣告，首先是在視覺形象上給人以強烈的刺激，才能使觀眾留下深刻的印象，往往運用夸張的形象刺激消費者的感官，以達到激發其淺層的物質需求和深層的精神需求的目的。形象片運用現在時或過去時的電視紀實手法，對企業的整體形象，如發展歷程、企業管理、技術實力等各個方面，給予集中而深入的展示。紀錄片一部6—8分鐘的形象片只需投入5萬—20萬元左右，比較百萬的廣告片制作投入要節省許多經費，且播出費亦比硬性廣告片便宜許多。可以在空間中穿梭，甚至進行時空的穿梭。特別是視頻拍攝公司，經常運用這樣的一種手段來提升作品的品味。

在盧米埃爾時代，人們對于還沒有一個明確的鏡頭分切槪念，隨著影藝術的發展，格里菲斯和愛森斯坦創立了中國電影蒙太奇理論，從此在電影的歷史上翻開了新的一頁。關于蒙太奇理論的產生影響存在著許多企業不同的解釋。但是我國迄今為止，還沒有人沒有明確談到自己當時的電影產業技術經濟狀況與蒙太奇出現的關系。如果需要我們已經知道了他們當時膠片的感光度只有ASA25,鏡頭與照明器材產品質量又很差時，就可以充分理解這個鏡頭分切所帶來的方便了。這可以避免大范圍布光所引起的麻煩，也可以得到保證整個畫面始終堅持如一的清晰。但帶來的另一個研究結果分析就是因為每個鏡頭內的信息管理相對比較單一。畫面的組接有可能破壞了社會時空的完整性，從而在某種程度上促進了文化象征資本主義設計美學的發展。

隨著世紀年代的過去，電影技術的發展給人們帶來了新的追求。1941年，電影《公民凱恩》A成功地運用了“全景聚焦”鏡頭，從而開始了對畫中信息量的新追求。托蘭在一篇文章中寫道: “它可以讓攝像機記錄50到700米范圍內的移動。”。“這使得前后光暈記錄的數字和動作具有同樣的立體感和銳利度。在此之前，只有合適的光學鏡頭，如果你想同時取兩個，不要前后模具。在這種情況下，場景不得不被切割成一系列更緊湊和不同的場景，這當然失去了一定程度的真實性。“首先，景深可以讓觀眾更接近圖像，而不是現實，因此圖像本身的結構具有現實意義,”他說。

其次，因此，景深會引導觀眾更積極地思考，使他們積極參與故事的表現。用分解的蒙太奇跟著導演。把他們的注意力集中在導演關注的東西上，導演選擇他們想看的東西。觀眾幾乎沒有選擇，畫面的意義部分取決于導演的關注度和意圖。

第三，形而上學的論證可以從最后兩個心理學的論證中得出，當蒙太奇分析現實時，它需要戲劇性的行動

的含義單一。